Claude Monet nació en 1840 en PARIS y pasó su infancia en Havre donde realizó sus primeras caricaturas entre 1856 y 1858. Es en esta ocasión que Boudin fue el primero de notar los talentos de artista.
En 1859, Claude Monet va a Paris donde asiste a la Academia Suisa donde hizo amistad con Pissarro. En 1862/63, en el taller de Charles Gleyre, conoció a Bazille, Renoir y Sisley.
Con su pintura, Claude Monet experimenta los deferentes efectos de la luz y la naturaleza, lo que lo destacó en el Salón de 1865/66. Se casó con Camille Doncieux en 1870 con la cual se fugó, acompañados de Pisarro, a Londres cuando explotó la guerra entre Francia y Alemania. A su regreso a Francia, se instala en Argenteuil en los alrededores de Paris. En 1874, participa a la primera exposición de Impresionistas en París. El nombre de este movimiento artístico viene de su obra "Impresión al sol saliente". Su esposa muere en 1879, se casa nuevamente con Alice Hoschedé, que muere en 1922. En 1883, se instala en una casa espaciosa en Giverny donde hizo instalar un jardín japonés como lo solía imaginar.
Las pinturas de este jardín tuvieron igualmente mucho éxito. Claude Monet muere el 6 de Diciembre de 1926.
Claude Monet representa por excelencia el movimiento impresionista con sus pinturas de la naturaleza, con frecuencia, de un mismo lugar a diferentes horas del día o estaciones del año. Fue destacado igualmente por los reflejos del agua con las luces y las sombras de los objetos que le redeaban.
Siempre entre las nubes hay esos huequitos de Sol que te dan valor.
Un Blues
Del material conque están hechos los sueños
5 may 2011
Van Gogh Genio y Locura
Genio y locura (1853 - 1890)
Hijo de pastor, Vincent Van Gogh nació el 30 de marzo de 1853 en Groot-Zundert, cerca de de Breda (Países Bajos). A partir de 1869, trabajó en el mercado del arte en Haye, Londres y París.
Además de esto, Van Gogh deseaba tomar clases en Bruselas para ser predicador laico. Sin embargo no fue seleccionado para esta formación y se rindió, sin formación, a una región hullera de Bélgica donde fué predicador y enseñante.
En 1879, decidió ser pintor y se orientó por la bondad artística de su primo A. Mauve desde 1883 a 1885, dibujando y pintando al lado de la casa de su padre.
Hasta entonces, pintaba con colores terrosos y pesados, lo cual cambió cuando llegó a París en 1885. En París, tenía a su hermano Théo quien lo apoyó financiéramente y quien lo hizo conocer como artista impresionista. Su paleta de colores se volvió más clara y alegre.
En 1888, se muda de Paría para instalarse en Arles. Su estado psíquico degradaba rápidamente, incluso, fue internado en 1889 en el hospital de Arles y después a Saint-Rémi. En este mismo año, a causa de estos trastornos mentales, llegó a agredir a su amigo Gauguin quien había ido a visitar.
Esto causó la separación entre los dos amigos, lo cual llevó a Van Gogh a cortarse su oreja. En 1890, decide en fín, de ir donde el doctor Gachet, en Auvers-sur-Oise cerca de París, quien era un pintor aficionado y gran admirador del impresionismo.
El 27 de Julio de 1890, se dió un tiro de revolver y murió 2 días más tarde.
En Provence, Van Gogh desarrolló un estilo artístico particular realizado con colores vivos y cálidos y el cual se desata del estilo impresionista.
Con su estilo, se volvió, junto a Gauguin, Cézanne y Munch, uno de los precursores del fauvismo y del expresionismo.
Aunque haya vivido en una miseria casi total y dependía financiéramente de su hermano, sus obras, el día de hoy, son unas de las más conocidas y caras del mundo.
Genio y locura (1853 - 1890)
Hijo de pastor, Vincent Van Gogh nació el 30 de marzo de 1853 en Groot-Zundert, cerca de de Breda (Países Bajos). A partir de 1869, trabajó en el mercado del arte en Haye, Londres y París. Además de esto, Van Gogh deseaba tomar clases en Bruselas para ser predicador laico. Sin embargo no fue seleccionado para esta formación y se rindió, sin formación, a una región hullera de Bélgica donde fué predicador y enseñante. En 1879, decidió ser pintor y se orientó por la bondad artística de su primo A. Mauve desde 1883 a 1885, dibujando y pintando al lado de la casa de su padre. Hasta entonces, pintaba con colores terrosos y pesados, lo cual cambió cuando llegó a París en 1885. En París, tenía a su hermano Théo quien lo apoyó financiéramente y quien lo hizo conocer como artista impresionista. Su paleta de colores se volvió más clara y alegre.
En 1888, se muda de Paría para instalarse en Arles. Su estado psíquico degradaba rápidamente, incluso, fue internado en 1889 en el hospital de Arles y después a Saint-Rémi. En este mismo año, a causa de estos trastornos mentales, llegó a agredir a su amigo Gauguin quien había ido a visitar. Esto causó la separación entre los dos amigos, lo cual llevó a Van Gogh a cortarse su oreja. En 1890, decide en fín, de ir donde el doctor Gachet, en Auvers-sur-Oise cerca de París, quien era un pintor aficionado y gran admirador del impresionismo. El 27 de Julio de 1890, se dió un tiro de revolver y murió 2 días más tarde.
En Provence, Van Gogh desarrolló un estilo artístico particular realizado con colores vivos y cálidos y el cual se desata del estilo impresionista. Con su estilo, se volvió, junto a Gauguin, Cézanne y Munch, uno de los precursores del fauvismo y del expresionismo. Aunque haya vivido en una miseria casi total y dependía financiéramente de su hermano, sus obras, el día de hoy, son unas de las más conocidas y caras del mundo.
Hijo de pastor, Vincent Van Gogh nació el 30 de marzo de 1853 en Groot-Zundert, cerca de de Breda (Países Bajos). A partir de 1869, trabajó en el mercado del arte en Haye, Londres y París.
Además de esto, Van Gogh deseaba tomar clases en Bruselas para ser predicador laico. Sin embargo no fue seleccionado para esta formación y se rindió, sin formación, a una región hullera de Bélgica donde fué predicador y enseñante.
En 1879, decidió ser pintor y se orientó por la bondad artística de su primo A. Mauve desde 1883 a 1885, dibujando y pintando al lado de la casa de su padre.
Hasta entonces, pintaba con colores terrosos y pesados, lo cual cambió cuando llegó a París en 1885. En París, tenía a su hermano Théo quien lo apoyó financiéramente y quien lo hizo conocer como artista impresionista. Su paleta de colores se volvió más clara y alegre.
En 1888, se muda de Paría para instalarse en Arles. Su estado psíquico degradaba rápidamente, incluso, fue internado en 1889 en el hospital de Arles y después a Saint-Rémi. En este mismo año, a causa de estos trastornos mentales, llegó a agredir a su amigo Gauguin quien había ido a visitar.
Esto causó la separación entre los dos amigos, lo cual llevó a Van Gogh a cortarse su oreja. En 1890, decide en fín, de ir donde el doctor Gachet, en Auvers-sur-Oise cerca de París, quien era un pintor aficionado y gran admirador del impresionismo.
El 27 de Julio de 1890, se dió un tiro de revolver y murió 2 días más tarde.
En Provence, Van Gogh desarrolló un estilo artístico particular realizado con colores vivos y cálidos y el cual se desata del estilo impresionista.
Con su estilo, se volvió, junto a Gauguin, Cézanne y Munch, uno de los precursores del fauvismo y del expresionismo.
Aunque haya vivido en una miseria casi total y dependía financiéramente de su hermano, sus obras, el día de hoy, son unas de las más conocidas y caras del mundo.
Genio y locura (1853 - 1890)
Hijo de pastor, Vincent Van Gogh nació el 30 de marzo de 1853 en Groot-Zundert, cerca de de Breda (Países Bajos). A partir de 1869, trabajó en el mercado del arte en Haye, Londres y París. Además de esto, Van Gogh deseaba tomar clases en Bruselas para ser predicador laico. Sin embargo no fue seleccionado para esta formación y se rindió, sin formación, a una región hullera de Bélgica donde fué predicador y enseñante. En 1879, decidió ser pintor y se orientó por la bondad artística de su primo A. Mauve desde 1883 a 1885, dibujando y pintando al lado de la casa de su padre. Hasta entonces, pintaba con colores terrosos y pesados, lo cual cambió cuando llegó a París en 1885. En París, tenía a su hermano Théo quien lo apoyó financiéramente y quien lo hizo conocer como artista impresionista. Su paleta de colores se volvió más clara y alegre.
En 1888, se muda de Paría para instalarse en Arles. Su estado psíquico degradaba rápidamente, incluso, fue internado en 1889 en el hospital de Arles y después a Saint-Rémi. En este mismo año, a causa de estos trastornos mentales, llegó a agredir a su amigo Gauguin quien había ido a visitar. Esto causó la separación entre los dos amigos, lo cual llevó a Van Gogh a cortarse su oreja. En 1890, decide en fín, de ir donde el doctor Gachet, en Auvers-sur-Oise cerca de París, quien era un pintor aficionado y gran admirador del impresionismo. El 27 de Julio de 1890, se dió un tiro de revolver y murió 2 días más tarde.
En Provence, Van Gogh desarrolló un estilo artístico particular realizado con colores vivos y cálidos y el cual se desata del estilo impresionista. Con su estilo, se volvió, junto a Gauguin, Cézanne y Munch, uno de los precursores del fauvismo y del expresionismo. Aunque haya vivido en una miseria casi total y dependía financiéramente de su hermano, sus obras, el día de hoy, son unas de las más conocidas y caras del mundo.
Más asco MARUJA TORRES
Nos hallamos inmersos en un ambiente moral caracterizado por el infantilismo más agudo.
Ello explica los tres falsos debates abiertos en los medios a raíz del reciente ojo por ojo practicado a Bin Laden.
Uno: fue justicia o fue venganza. Para que haya justicia tiene que haber una actuación judicial, una detención y un proceso.
Fue venganza. Es cierto que un juicio de este tipo corría el peligro de provocar a los terroristas; pero los pequeños españoles nos arriesgamos a ello, juzgando a los autores del 11-M. Que no es justicia lo avala ampliamente el hecho de que, aparte de Barack Obama, esgrimen tal argumento los conocidos juristas Bush hijo y Aznar, que le ha mandado un telegrama al sucesor de su amigo.
Dos: si es lícito utilizar cierto tipo de tortura en cierto tipo de casos.
La respuesta es no y nunca.
Aparte de que, en vez de echarle tanto sangriento teatro al asunto, les habría bastado, a esa plana mayor que se mordía las uñas viendo en directo el vídeo de la intervención de sus muchachos, con hacerle un poquito de extorsión al Gobierno paquistaní, buen conocedor de que Bin Laden se escondía en su territorio.
Tres: ¿debemos ver o no las fotos? ¿Herirán estas nuestra sensibilidad? ¿Provocarán las iras de los fanáticos? Hablar de sensibilidad a estas bajuras del asunto me parece francamente obsceno; en cuanto a los fanáticos, bueno, puede que estén ya muy motivados por esa guerra y ocupación de Afganistán que tiene lugar desde hace 10 años, y que se declaró para buscar infructuosamente a Bin Laden; total, para finalizar teniendo que largarse, tras pactar con los talibanes.
Es repugnante.
Pero comprendo la alegría de los norteamericanos: como escribía ayer aquí Ariel Dorfman, han visto volar de nuevo a Superman sobre los heridos rascacielos de Nueva York.
Ello explica los tres falsos debates abiertos en los medios a raíz del reciente ojo por ojo practicado a Bin Laden.
Uno: fue justicia o fue venganza. Para que haya justicia tiene que haber una actuación judicial, una detención y un proceso.
Fue venganza. Es cierto que un juicio de este tipo corría el peligro de provocar a los terroristas; pero los pequeños españoles nos arriesgamos a ello, juzgando a los autores del 11-M. Que no es justicia lo avala ampliamente el hecho de que, aparte de Barack Obama, esgrimen tal argumento los conocidos juristas Bush hijo y Aznar, que le ha mandado un telegrama al sucesor de su amigo.
Dos: si es lícito utilizar cierto tipo de tortura en cierto tipo de casos.
La respuesta es no y nunca.
Aparte de que, en vez de echarle tanto sangriento teatro al asunto, les habría bastado, a esa plana mayor que se mordía las uñas viendo en directo el vídeo de la intervención de sus muchachos, con hacerle un poquito de extorsión al Gobierno paquistaní, buen conocedor de que Bin Laden se escondía en su territorio.
Tres: ¿debemos ver o no las fotos? ¿Herirán estas nuestra sensibilidad? ¿Provocarán las iras de los fanáticos? Hablar de sensibilidad a estas bajuras del asunto me parece francamente obsceno; en cuanto a los fanáticos, bueno, puede que estén ya muy motivados por esa guerra y ocupación de Afganistán que tiene lugar desde hace 10 años, y que se declaró para buscar infructuosamente a Bin Laden; total, para finalizar teniendo que largarse, tras pactar con los talibanes.
Es repugnante.
Pero comprendo la alegría de los norteamericanos: como escribía ayer aquí Ariel Dorfman, han visto volar de nuevo a Superman sobre los heridos rascacielos de Nueva York.
Actores, periodistas y narradores de la realidad
El mundo de la cultura se vuelca en la entrega de los Premios Ortega y Gasset.
Es ya tradicional que el mundo de la cultura arrope año tras año a los Premios de Periodismo.
A fin de cuenta creadores e informadores coinciden en el ejercicio de su labor al ser narradores de una realidad que el primero transmite impregnándola de la subjetividad de su mundo interior y el segundo tratando de realizar un retrato fiel de lo que quiere contar.
Periodismo contra el abuso del poder
Contra el abuso de poder, contra la ignorancia
La levadura del periodismo valiente
Homenaje a los valores de la Transición
Foto de familia. Los premiados en esta edición posan con el presidente del Gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero, el presidente del PP, Mariano Rajoy, el premio Nobel de literatura, Mario Vargas Llosa, los miembros del jurado (que incluye a los cuatro directores que ha tenido EL PAÍS), el presidente del grupo Prisa, Ignacio Polanco y el consejero delegado de EL PAÍS, José Luis Sainz.-
Mientras la ceremonia de entrega de los Premios Ortega y Gasset se desarrollaba, gentes de la cultura hacían sus corporativos corrillos y en uno de ellos se hablaba en este sentido.
El actor Sancho Gracia señalaba que actores y periodistas son trabajadores que tienen algo muy importante en común: "Contamos cosas, unas más reales y otras menos. Si el actor confía en el texto que le dan entonces son historias reales, como las de los periodistas".
Buen periodismo con cultura
Mientras, le escuchaban el actor Álex Angulo y Enrique González Macho, presidente de la Academia, quien señaló que no entendía un buen periodismo si no iba unido a la cultura ni la cultura si no hay libertad de prensa: "Y sé de lo que hablo, porque viví en la Unión Soviética".
Angulo, encantando de asistir por primera vez a estos galardones, comentó: "Es precioso, está la plana mayor de los que leen los periódicos y deben estar muy contentos porque mañana, al menos EL PAÍS, hablará de ellos.
La verdad es que todos los premios son muy interesantes, al menos hay uno muy contento, y además al final nos dan un cóctel, y hay que tener en cuenta que los cómicos seguimos viviendo con hambre y sed de justicia".
Otros profesionales del mundo del cine acudieron a la cita como Enrique Cerezo, presidente de Egeda y del Atlético de Madrid (del mundo del deporte también asistió Vicente del Bosque), el actor Álvaro de Luna, Pedro Pérez, presidente de los Productores de Cine, la actriz Marta Fernández Muro, el cineasta Gonzalo Suárez, el actor Carlos Iglesias y otros rostros reconocidos por su vinculación con la cultura como Carmen Alborch, Marifé de Santiago, Borja Villel, director del Reina Sofía, Juan Miguel Hernández de León, presidente del Círculo de Bellas Artes, el académico Víctor García de la Concha, Miguel Muñiz, director general del Teatro Real, Paloma Segrelles, el pintor Eduardo Arroyo o el diseñador Joaquín Berao.
Entre la nómina de escritores estabanManuel Vicent, José María Guelbenzu, Vicente Molina Foix, Clara Sánchez, Javier Martínez Reverte, Ian Gibson, Nuria Barrios. También acudieron a la ceremoniapopulares periodistas como Montserrat Domínguez, Carlos Francino, Gemma Nierga, Fernando Delgaddo, Boris Izaguirre, Natalia Figueroa, Rosa Villacastín y cantantes como Raphael.
Es ya tradicional que el mundo de la cultura arrope año tras año a los Premios de Periodismo.
A fin de cuenta creadores e informadores coinciden en el ejercicio de su labor al ser narradores de una realidad que el primero transmite impregnándola de la subjetividad de su mundo interior y el segundo tratando de realizar un retrato fiel de lo que quiere contar.
Periodismo contra el abuso del poder
Contra el abuso de poder, contra la ignorancia
La levadura del periodismo valiente
Homenaje a los valores de la Transición
Foto de familia. Los premiados en esta edición posan con el presidente del Gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero, el presidente del PP, Mariano Rajoy, el premio Nobel de literatura, Mario Vargas Llosa, los miembros del jurado (que incluye a los cuatro directores que ha tenido EL PAÍS), el presidente del grupo Prisa, Ignacio Polanco y el consejero delegado de EL PAÍS, José Luis Sainz.-
Mientras la ceremonia de entrega de los Premios Ortega y Gasset se desarrollaba, gentes de la cultura hacían sus corporativos corrillos y en uno de ellos se hablaba en este sentido.
El actor Sancho Gracia señalaba que actores y periodistas son trabajadores que tienen algo muy importante en común: "Contamos cosas, unas más reales y otras menos. Si el actor confía en el texto que le dan entonces son historias reales, como las de los periodistas".
Buen periodismo con cultura
Mientras, le escuchaban el actor Álex Angulo y Enrique González Macho, presidente de la Academia, quien señaló que no entendía un buen periodismo si no iba unido a la cultura ni la cultura si no hay libertad de prensa: "Y sé de lo que hablo, porque viví en la Unión Soviética".
Angulo, encantando de asistir por primera vez a estos galardones, comentó: "Es precioso, está la plana mayor de los que leen los periódicos y deben estar muy contentos porque mañana, al menos EL PAÍS, hablará de ellos.
La verdad es que todos los premios son muy interesantes, al menos hay uno muy contento, y además al final nos dan un cóctel, y hay que tener en cuenta que los cómicos seguimos viviendo con hambre y sed de justicia".
Otros profesionales del mundo del cine acudieron a la cita como Enrique Cerezo, presidente de Egeda y del Atlético de Madrid (del mundo del deporte también asistió Vicente del Bosque), el actor Álvaro de Luna, Pedro Pérez, presidente de los Productores de Cine, la actriz Marta Fernández Muro, el cineasta Gonzalo Suárez, el actor Carlos Iglesias y otros rostros reconocidos por su vinculación con la cultura como Carmen Alborch, Marifé de Santiago, Borja Villel, director del Reina Sofía, Juan Miguel Hernández de León, presidente del Círculo de Bellas Artes, el académico Víctor García de la Concha, Miguel Muñiz, director general del Teatro Real, Paloma Segrelles, el pintor Eduardo Arroyo o el diseñador Joaquín Berao.
Entre la nómina de escritores estabanManuel Vicent, José María Guelbenzu, Vicente Molina Foix, Clara Sánchez, Javier Martínez Reverte, Ian Gibson, Nuria Barrios. También acudieron a la ceremoniapopulares periodistas como Montserrat Domínguez, Carlos Francino, Gemma Nierga, Fernando Delgaddo, Boris Izaguirre, Natalia Figueroa, Rosa Villacastín y cantantes como Raphael.
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