Al teatro para acallar rumores

La princesa de Asturias y la infanta Elena acudieron ayer al teatro. La noticia no solo es que las cuñadas hayan hecho planes juntas sino que con esta salida en público intentan acallar las noticias que circulan sobre las tensas relaciones que mantienen.



Es la primera vez que las dos asisten juntas, acompañadas solo por Victoria, la hija de la Infanta, a un espectáculo de manera privada.

Poco después de la separación de los duques de Lugo, doña Elena acompañó a los Príncipes de Asturias a un concierto en el palacio de los Deportes de Madrid, en un gesto que se interpretó como de apoyo a la Infanta.

La princesa Letizia y la infanta Elena asistieron anoche a la representación de El lago de los cisnes, de Tchaikovsky, que el Corella Ballet de Castilla y León representó en el teatro madrileño de la Zarzuela.
Ambas llegaron juntas y se sentaron en la fila 7 del patio de butacas. La infanta tuvo durante toda la representación a su hija sentada en sus rodillas porque la pequeña no veía bien el espectáculo.
El asiento de plástico que le trajeron a Victoria en el descanso para poder ver mejor desde su sitio no surtió efecto y la niña siguió sentada con su madre hasta el final de la obra.

Más de diez minutos de ovación

Las tres aplaudieron, como el resto del público, algunos momentos de la representación, con Ángel Corella en el papel de Sigfrido y Natalia Tapia como Odette. Al final, con más de diez minutos de ovación, se pusieron en pie, como el resto del teatro para premiar a los bailarines.
Poco después de que cayera el telón, la infanta y la Princesa salieron del teatro caminando unos metros hacia el Congreso de los Diputados, donde les esperaban los coches oficiales.

Este versión del clásico, que se estrenó en Valladolid en febrero de este año, estará una semana en el teatro de La Zarzuela. Al espectáculo acudió también el cantante Raphael con su mujer, Natalia Figueroa.
Ambos se acercaron a saludar a la infanta y a Letizia Ortiz, a las que tenían a pocos metros, antes de que empezara la función. También se pudo ver en en el estreno en Madrid de esta obra a actores como Francisco Valladares, María Pujalte y Ana Arias, de la serie Cuéntame.

Es la segunda fotografía de la infanta Elena y la princesa Letizia juntas en apenas diez días. La anterior se tomó en la boda del príncipe Nicolás, hijo de Constantino de Grecia, y Tatiana Blatnik en la isla griega de Spetses, donde las infantas Elena y Cristina posaron en compañía del marido de esta, Iñaki Urdangarín, y de los Príncipes de Asturias.

La infanta Cristina se encuentra ya en Estados Unidos con su familia, donde ha regresado para la vuelta al cole de sus hijos.
Las noticias de la tensas relaciones entre la Princesa y las infantas, en especial con doña Cristina, crecieron al no coincidir ni un solo día este verano en el palacio de Marivent.

San Sebastián se viste de cine

EL PAÍS
San Sebastián se viste de cine. Una mujer pasa por delante de las fotografías de la exposición “Dress Code… y Hollywood creó la tendencia”, que muestra los iconos femeninos del celuloide (

Viaje a la historia del festival

La serie documental Una historia de Zinemaldia de Diego Galán retrata la historia del festival de cine más importante de España
Una serie de televisión dedicada a un festival de cine. Después de que el festival de Venecia se apuntara a repasar su historia por capítulos, ahora Donostia echa la vista atrás y narra su viaje e historia para la televisión. A lo largo de 15 capítulos, Una historia de Zinemaldia se adentra en aquel sueño, aquella ilusión colectiva que se hizo realidad en 1953 gracias al tesón de un grupo de comerciantes donostiarras empeñados en atraer turismo a la ciudad mediante la creación de un festival de cine.

Arranca Donostia con sabor latino

Los dos primeros capítulos de la serie, dirigida por Diego Galán, un buen conocedor de este certamen que ha dirigido unos cuantos años, se proyectaron anoche, como antesala de la inauguración de hoy, en el Teatro Victoria Eugenia.
Allí estuvieron el alcalde de la ciudad, Odón Elorza -"este es un homenaje a tantas y tantas personas que han conseguido hacer este festival, pero también es la historia de todos los ciudadanos"-, además de los directivos de la televisión pública vasca, ETB, impulsores del proyecto. El estreno de Una historia de Zinemaldia está previsto para el próximo viernes 24 en ETB2 y su proyección será semanal. TVE también ha prometido, aunque todavía sin concretar fecha, programar la serie en su parrilla.

Cada capítulo de Una historia de Zinemaldia, que comienza en 1953 y terminará con la edición que hoy mismo comienza, será presentado por un actor o actriz español. Bárbara Goenaga fue la elegida para hacer la presentación del primero y Juan Diego Botto del segundo. También participarán Eduardo Noriega, Marta Etura, Maribel Verdú o Martín Rivas.

Con un ritmo y una estética rompedora, la serie, en palabras de Diego Galán, tiene como objetivo contar las tripas del festival.
A través de imágenes del NODO, de TVE y de entrevistas actuales, el documental nos acerca al cine y sus estrellas, pero también a las circunstancias políticas y sociales que ha vivido nuestro país, desde la dictadura de Franco -Carmen Polo fue una asidua de inauguraciones y clausuras- hasta nuestros días.
Sin olvidar todas las dificultades que han sido muchas que ha vivido este festival, el único de clase A en España.
ROCÍO GARCÍA - San Sebastián

Muerte en Venecia

Tres nombres: Thomas Mann, Luchino Visconti y Gustav Mahler se funden ante mí, sintiéndome hormiga ante la magnitud de semejante trío y temblándome las manos sobre el teclado de mi ordenador, al pretender rendir mi pequeño tributo hacia uno de los films mas bellos y polémicos de cuantos se han realizado el siglo pasado, sin caer en la cursilería o el ridículo mas absoluto...Mezclar a los tres maestros en un solo texto es una osadía por mi parte, pero ya me dijeron que lo era....
Si de algo me puedo sentir orgulloso en mi vida, es de amar el cine en total plenitud. Hay ocasiones hasta que yo mismo me pregunto si ello es honesto, si por hacerlo el cine va a regalarme otro momento de los miles que pueblan mi mente, cuando recuerdo la placidez de ciertas películas, o el rostro inolvidable de esos seres tocados por la magia de los Dioses que poblaron la pantalla y que yo absorbo como el primer día...... Muchas preguntas puedo hacerme, pero no existen respuestas que obviamente puedan satisfacer ese ego de creer conocer todo, porque cuando lleguen, seguiré estando igual de orgulloso por amarlo y mis manos seguirán sudando al recordar y se llenarán mis ojos de fantasía... de lagrimas también y volaré como vulgar ave en busca de ese tiempo que perdí sentado en las butacas de los cines de mi barrio de niño, por si la belleza olvidó enseñarme otra cara que hasta ahora desconocía.

Tal vez sea el momento de analizar esos encuentros con la fantasía y la belleza. , tal vez sea ahora la persona que antes no era y sepa comprender mucho mejor la enriquecedora lección de arte que aprendí cuando era una adolescente, de la mano de hombres y mujeres que han compuesto el enorme crisol de sabiduría que el cine trajo consigo a mi vida....Tal vez sea este mi instante mágico.... solo espero tener la suficiente fuerza para hacer ver a otros de forma humilde, como se mira este arte mas allá de la propia mirada.

A la mente me llegan muchos títulos de películas, secuencias que ni el tiempo, las guerras o la miseria pueden destruir....Sería difícil extraer de ese tren un solo vagón que no posea la belleza de la que hablaba al principio, pero creo no equivocarme si en mi elección se me llenan ojos de ocasos, los sentidos del mas perfecto de los adaggios, el gusto por el mas sabroso de los manjares y la vista por el mas noble de los artes, si no me estoy refiriendo a uno de esos films que han dignificado la labor creativa de un hombre llamado Luchino Visconti y que al igual que yo, amó la belleza en toda su magnitud.

Tres nombres: Thomas Mann, Luchino Visconti y Gustav Mahler se funden ante mí, sintiéndome hormiga ante la magnitud de semejante trío y temblándome las manos sobre el teclado de mi ordenador, al pretender rendir mi pequeño tributo hacia uno de los films mas bellos y polémicos de cuantos se han realizado el siglo pasado, sin caer en la cursilería o el ridículo mas absoluto...Mezclar a los tres maestros en un solo texto es una osadía por mi parte, pero ya me dijeron que lo era....

Basado en un relato magistral de 80 paginas, Thomas Mann centra en profundidad el conocimiento psicológico del ser humano, con lentitud ceremonial y a golpe de batuta expresa el sentimiento de la impresión soberana. Al leerlo se da uno cuenta de su magistral inspiración y su enorme poder de sugerencia. Imaginar esta colosal obra intimista traspasada al cine, es imposible, pero se hizo realidad después de los inconvenientes de las productoras y de la mano de un hombre que llevaba largo tiempo acariciando el proyecto. Por fin lo hizo real en el año 1971, en una producción entre Italia y Francia, estrenándose un 4 de Marzo de 1971 y posteriormente el 23 de Mayo de 1971 en el Festival de Cannes, donde obtuvo el premio especial XXV aniversario, con estas palabras:



" A Luchino Visconti, por MUERTE EN VENECIA y el conjunto de una obra que honra el cine mundial "