HUequitos de Sol

8 nov 2019

Alberto Durero

Biografía de Alberto Durero resumen

Albrecht Dürer, conocido en castellano como Alberto Durero, nació un 21 de mayo de 1471 en la ciudad alemana de Núremberg. S
u padre era un emigrante húngaro que decidió colocarle el mismo nombre que él mismo llevaba.
Su interés por el arte se empezó a manifestar desde muy temprana edad. A los 15 años de edad ingresó al taller de Wolgemut, en donde se le encargó hacer numerosas xilografías.
El talento de Alberto Durero hizo que se trasladara a otros lugares en búsqueda de trabajo. En ese período realizó diversas ilustraciones para algunos libros como Das Narrenschiff.

El duro camino de un artista

Alberto Durero contrajo nupcias con Agnes Frey en su pueblo natal. Después de su boda, decidió irse a Italia para probar suerte con su trabajo. En ese lugar, mostró su gran habilidad en la acuarela y el paisajismo.
A su regreso a Alemania, Alberto Durero realizó un gran número de grabados que lo ayudaron a obtener un poco de fama. Entre ellos se encuentran: Gran Fortuna, Baño de Hombres, Apocalipsis, entre muchos otros.

NOTA

En el año 1498 Alberto Durero se trasladó a Madrid, ciudad en la que pintó su autorretrato.

Los libros de Durero

Durante su vida, Alberto Durero publicó varios libros, siendo los más importantes: Los Cuatros Libros de la Medida, en donde habla de las construcciones geométricas y los Cuatro Libros de la Proporción Humana, en donde enseña a dibujar personas.
En los Cuatro Libros de la Proporción Humana, el artista muestra cinco tipos de figuras masculinas y femeninas, para enseñar cómo se deben plasmar en el papel, lienzo o cualquier otra superficie.
Alberto Durero también hizo un ensayo sobre la estética, en donde dio a conocer su teoría sobre lo que denominó como la belleza ideal.
En este vídeo analizan la obra más misteriosa de Alberto Durero, Melancolía I y su cuadrado mágico:

En la mente de Leonardo--------------------------------- Patricia Tubella

Una exposición multimedia desvela cómo el genio replanteaba sus cuadros, a partir de los bocetos ocultos tras una de sus obras.

Patricia Tubella

Una trabajadora de la National Gallery observa la proyección de la pintura 'La Virgen de las Rocas', de Leonardo Da Vinci. TOLGA AKMEN AFP

Mientras al otro lado del canal de la Mancha el Louvre parisino sigue festejando el genio de Leonardo da Vinci con un valioso compendio de sus joyas pictóricas, una apuesta muy diferente de la National Gallery propone al público de Londres, a partir de mañana, “la oportunidad de explorar el proceso creativo” del artista florentino.
Nada menos que una inmersión en la mente del artista.
Y a partir de un solo cuadro, el icónico La Virgen de las Rocas, bajo cuyas capas de óleo se han hallado recientemente dos bocetos que confirman la obsesión del pintor en replantear la composición de sus obras una y otra vez.
El cuadro protagonista es una de las estrellas de la colección permanente del museo, aunque no la versión original de La Virgen de las Rocas (datada entre 1483-86, y que está en el Louvre), sino una segunda culminada dos décadas más tarde y bastante similar a sus retratos de la Virgen y el niño Cristo junto a San Juan Bautista y un ángel.

¡
Con la exhibición de ese hallazgo, en una exposición multimedia que se prolongará 12 de enero, la National Gallery se apunta a la conmemoración del quinto centenario de la muerte del maestro del Renacimiento, al tiempo que intenta abrirse a los nuevos públicos en la era tecnológica. Leonardo: experimenta una obra maestra es el título de una muestra que, en palabras de la directora de las colecciones, Caroline Campbell,
“invita a un disfrute más profundo de la obra a base de entender cómo se concibió y acabó ejecutándose el cuadro”.
La exposición ha transformado radicalmente la planta baja del museo, donde la compañía responsable del diseño de vídeo de los Juegos Olímpicos de Londres 2012 (59 Productions) ha ideado unos espacios consagrados a la historia y avatares de La Virgen de las Rocas.
El recorrido arranca en la iglesia de San Francesco Grande, en Milán, cuya cofradía encargó a Leonardo el cuadro de la Virgen y el niño para decorar su retablo.
Fue derruida por las tropas de Napoleón, pero la documentación que pervive del sitio ha permitido recrear con las herramientas digitales la imagen de la capilla que alojó el cuadro.
Se desconoce por qué el primer cuadro que Leonardo pintó en su versión original (la del Louvre) nunca llegó a destino, lo que forzó el encargo de una réplica al artista años más tarde.

Dieciocho meses de restauración desvelaron en 2005 los dos bosquejos ocultos en la trastienda del lienzo, que muestran un cambio en la posición de la Madonna.
Pero no fue hasta principios de este mismo año cuando los expertos apoyados en las últimas tecnologías de la imagen, pudieron identificar todo el trazo de las líneas que configuraban una composición muy diferente a la que conocemos en la pintura final.
Da Vinci aceptó sobre el papel hacer una copia de su obra primigenia, pero los bocetos hallados revelan que la mente del artista seguía estudiando nuevas composiciones, en las que colocaba a sus sujetos en posiciones bien diferentes, además de indagar en el efecto de las luces y las sombras.
El segundo espacio de la muestra adentra al visitante en ese impacto lumínico, que él mismo puede potenciar o degradar rotando un botón para conferir mayor o menor luz a la imagen proyectada en una pantalla.
El trayecto concluye en el (imaginado) estudio del artista y su conocido empeño en replantearse la obra.
Leonardo acabó entregando a la cofradía de Milán una casi copia de su primera versión de La Virgen de las Rocas, probablemente por razones crematísticas.
Pero bajo las pinceladas del cuadro, sus bocetos vislumbran una vocación de seguir avanzando.
Por eso fue un artista lento, del que la posteridad retiene apenas una veintena de pinturas originales.
La Virgen de las Rocas (cuya autoría completa es todavía disputada por algunos expertos, que esgrimen que los discípulos de Leonardo le asistieron) puede ser revisada siempre por los 6 millones de visitantes anuales de la National Gallery.

6 nov 2019

El misterio de la muerte de Natalie Wood casi 40 años después

El capitán del barco desde el que cayó al mar la actriz vuelve a apuntar a su esposo, Robert Wagner, y a la discusión que tuvieron momentos antes.

El País

Casi 40 años después la muerte de Natalie Wood sigue siendo un enigma. Dennis Davern, el capitán de barco en el que viajaba la actriz antes de precipitarse al mar, ha vuelto a hablar para el programa de televisión Dr. Oz, que se emitirá en la noche del martes.
En la entrevista ha desvelado que las secuelas de la explosiva pelea que mantuvo con su esposo Robert Wagner antes de desaparecer y cómo el actor Christopher Walken se echó a llorar después de enterarse de lo sucedido.
El cuerpo de Wood, de 43 años, fue encontrado arrastrado por el mar en la isla de Catalina en el sur de California en noviembre de 1981.
Davern explica en la entrevista que antes de morir Wood y Wagner tuvieron una pelea explosiva en la habitación que ambos ocupaban en el yate el Splendor.
"Parecía que una tormenta hubiese atravesado esa habitación. Todo estaba por todas partes, era un desastre.
Encontré uno de sus pendientes, lo arrojaron en algún lugar de la esquina'', dijo Davern.
Natalie Wood se encontraba pasando el fin de semana de Acción de Gracias de 1981 en el Splendor con su marido y dos personas más: el actor Christopher Walken y el capitán del barco, Dennis Davern.
Llovía y el mar estaba agitado. En algún momento de esa noche cayó al agua, vestida con un pijama de franela, calcetines y una chaqueta roja.
Su cuerpo fue hallado poco antes de las ocho de la mañana del día siguiente.
La causa de la muerte fue ahogamiento y el caso se cerró en dos semanas como un accidente.
Natalie Wood y su esposo Robert Wagner, a la izquierda, en su yate. GTRES

En 2011, dos agentes del sheriff, el detective Ralph Fernandez y el teniente John Corina, anunciaron que iban a reabrir la investigación.
Para entonces, Davern llevaba años extendiendo las sospechas sobre Robert Wagner, a quien acusaba de haber empujado a Wood al agua, bien voluntaria o accidentalmente, en una fuerte discusión.
La causa de la muerte sigue siendo ahogamiento, pero ya no por accidente, sino por causas desconocidas.
Además, se revelaron moratones en el cuerpo que no aparecían originalmente. Parecía una víctima de maltrato, opinan los policías.

Hay dos versiones de lo que pasó aquella noche.
Las dos coinciden en que todo el mundo a bordo estaba muy borracho.
En la versión de Wagner y Walken, Natalie Wood se fue a su camarote y a medianoche se dieron cuenta de que no estaba allí.
En algún momento salió sola a coger la lancha auxiliar y accidentalmente cayó al agua.
En la versión de Davern, la pareja tuvo una violenta discusión por celos en la parte de atrás del barco que acabó de repente.
Tras estos nuevos indicios, Wagner fue nombrado como persona de interés en 2018.
La causa de muerte de Wood, que inicialmente determinó un ahogamiento accidental, luego se cambió a "ahogamiento y otros factores indeterminados".
Davern afirmó que vio a Wagner discutiendo en cubierta con Wood antes de que ella cayera, y que este lo había intimidado para que se callara.

Catherine Deneuve, hospitalizada en París en “estado grave”

Según la prensa francesa, la actriz, de 76 años, fue ingresada en la noche del martes al miércoles tras sentirse mal durante un rodaje.

Silvia Ayuso

Catherine Deneuve ingresó en un hospital de París en la noche del martes al miércoles, según ha confirmado el entorno de la actriz francesa, de 76 años, a varios medios galos.
De acuerdo con su entorno, la intérprete de Belle du Jour, que ha encadenado varios rodajes este año, ha sufrido un “golpe de cansancio”.
El diario Le Parisien, que adelantó la noticia, afirma que su estado es lo suficientemente “grave” como para que los médicos que la atienden hayan decidido realizarle pruebas “exhaustivas”.

Poco más se sabe por el momento de una noticia que, sin embargo, ha desatado las alarmas en Francia.
Según diversas informaciones, Catherine Deneuve se habría sentido mal durante el rodaje de su último proyecto, el drama familiar De son vivant, de Emmanuelle Bercot, que la actriz filma en la región parisina desde octubre.
La pasada noche fue ingresada en un hospital cuyo nombre no ha sido revelado por el momento.
El posible “golpe de cansancio” se habría debido, según dijo su entorno a la emisora BFM TV, a la “agenda sobrecargada” de uno de los iconos del cine francés que, pese a su edad, no ha bajado el ritmo de sus rodajes y apariciones públicas.
Deneuve comenzó a grabar De son vivant poco después del estreno de Fête de Famille, de Cédric Kahn, el pasado septiembre.
La actriz, que este año también ha participado en La Verdad, de Hirokazu Kore-eda, tiene asimismo pendiente de estreno Terrible Jungle, de Hugo Benamozig. Además de concatenación de rodajes, Deneuve, cuya imagen está ligada a la moda francesa por la estrecha relación que mantuvo con el diseñador Yves-Saint Laurent, mantiene el mismo ritmo intenso de apariciones en eventos públicos de la capital francesa, como la Semana de la Moda, recuerda Efe.

A comienzos de septiembre, Catherine Deneuve replicaba a Le Parisien cuando le preguntó sobre su cargada agenda cinematográfica: “O se hace cine, o no se hace”.
Además, aseguró que el secreto de su energía se encuentra en los genes de su madre.
“Se llama Renée. Cumplirá 108 años en 10 días. Mis hermanas y yo hemos salido a ella”, aseguró.