En las restauraciones de cuadros, el proceso de investigación es toda
una aventura en la que los expertos se afanan en buscar las claves a
partir de las que recomponer una obra dañada por el tiempo.
Como en una
novela policíaca, el más mínimo detalle puede ser el desencadenante de
la solución al problema.
En el arte, rigen las mismas reglas. Hace poco
más de un año que una de las tablas más imponentes realizadas por Fra
Angelico, La Anunciación (hacia mediados de la década de 1420),
fue trasladada al prestigioso taller de restauración del Museo del
Prado.
No sufría daños importantes, salvo la inevitable capa de polución que
aporta el paso del tiempo y repintes inadecuados que habían suprimido la
luz mística original y los deslumbrantes lapislázuli, rojos y verdes de
los elementos originales que ahora han retornado a la tabla tal cual
los pintó su autor.
Almudena Sánchez, la misma restauradora que descubrió la llamada Gioconda del Prado, ha sido la encargada de dirigir el rescate de la esencia deLa Anunciación,
una tabla de chopo de 1,90 metros por 1,91. Pero, antes de empezar,
hubo que buscar financiación. Dos entidades filantrópicas como la
American Friends of Prado Museum y Friends of Florence han aportado
conjuntamente 150.000 euros que se han sumado a la colaboración
económica que Iberdrola hace directamente al taller del museo. Salvado
el espinoso asunto del dinero, cuenta Sánchez que el primer paso
consistió en analizar al detalle el estado de la obra, un trabajo en el
que han colaborado todos los departamentos especializados de la
institución. Terminadas las pruebas, comprobaron que el daño producido por la
polución era superior al que se creía. Los repintes sobre el manto de la
Virgen y el arcángel aportaban confusión y en la única restauración
documentada desde el viaje de la obra a España en 1661 se habían
ensamblado incorrectamente los paneles que soportan la tabla. A
consecuencia de ello, las alas del arcángel estaban unidas de manera
confusa. En la operación de limpieza, explica la restauradora, se ha utilizado
un método tan sencillo como revolucionario: un gel de silicona que
permite trabajar sobre el temple con la ayuda de un pequeño pincel. Según se retiraba el velo gris que empañaba el cuadro, fueron emergiendo
la laca roja, el azul lapislázuli, los blancos luminosos que rodean el
contorno de cada figura, el amarillo del pelo del ángel, el fondo
arquitectónico. Y, de repente, apareció el hallazgo que daría las claves
sobre la extraña composición de las alas del arcángel Gabriel: una
partícula de oro perdida en la espalda como único resto de las alas
doradas originales. Al avanzar la limpieza, se recuperó la incisión
original que detallaba de manera exacta la curva del ala tal como la
diseñó Fra Angelico. “Recuperar el dibujo del ala original”, explica
Sánchez, “constituye uno de los momentos de mayor transcendencia de todo
el proceso de restauración por el gran protagonismo de esta figura en
la escena y la situación de este elemento en el centro de la
composición”. Gema García, experta en el tratamiento de dorados, se armó
con un punzón especial y láminas de oro para componer la secuencia del
plumaje del arcángel, un conjunto que recuerda en algunos detalles a las
espectaculares colas de los pavos reales.
En la muestra tendrá especial protagonismo Fra Angelico, como uno de
los grandes maestros renacentistas y responsable de los primeros logros
creativos alcanzados en Florencia durante este periodo junto a pintores
como Masaccio, Masolino, Uccello y Fra Filippo Lippi, los escultores
Ghiberti, Donatello y Nanni di Banco, y el arquitecto Brunelleschi. Junto a La Anunciación, colgarán otras dos pinturas de Fra Angelico recientemente incorporadas a la colección del museo: la donación de Funeral de san Antonio Abad que acompañó a la adquisición de laVirgen de la granada, ambas obras procedentes de las colecciones del duque de Alba.
En palabras de Enrique Quintana, coordinador jefe de los talleres del
Prado, “no se puede reparar nada que no se conozca a fondo, como en la
vida misma”. En aplicación de este principio, se hicieron centenares de
fotografías, reflectografías (estudios con luz infrarroja). Antes de
empezar, Sánchez estuvo en Florencia contemplando al detalle otras obras
del maestro del Quattrocento y puso especial atención en composiciones
de temática similar.
Manuela Carmena en una entrevista con EL PAÍS en 2018. CARLOS ROSILLO
Manuela Carmena ganaría las próximas elecciones municipales del próximo 26 de mayo,
con el 33,8% de apoyos, según la macroencuesta del CIS publicada este
jueves. La izquierda sumaría y podría gobernar en el Ayuntamiento, con
un 52,2% de votos. Las derechas se quedan por debajo de la mayoría
necesaria, con un 43,8% de estimación de voto. Madrid en Pie no consigue
llegar al umbral del 5% y se quedan fuera del Ayuntamiento. Vox sí
lograría superar el mínimo necesario para tener representación, pero muy
justo, con el 5,8% de votos (frente 0,6% de 2015) y entre dos y tres
concejales.
Más Madrid, la plataforma con la que Carmena se presenta para
revalidar su mandato, obtendría al menos un concejal más que en 2015,
según la encuesta, que le otorga entre 21 y 23 representantes y el 33,8%
de las papeletas, dos puntos más que en las municipales anteriores. El
PP, que ahora tiene 20, caería a 13-15 concejales y perdería 11 puntos,
de 34,85% a 23,8%.
En 2015, con Esperanza Aguirre al frente, fue el ganador de las elecciones, pero no logró sumar los apoyos necesarios para gobernar.
Ciudadanos gana casi tres puntos, de 11,41% en 2015 a 14,2% ahora, pero Begoña Villacís vería alejarse la posibilidad del sorpasso a PP. Ganaría algún concejal y pasaría de los siete que tiene a entre ocho y nueve. Las encuestas del CIS se hicieron entre el 21 de marzo y el 23 de
abril de 2019, antes de las elecciones generales, por lo que los
resultados no reflejan cómo pueden influir los resultados de esos
comicios en la intención de voto en las municipales. Las elecciones
generales del pasado 28 de abril presentaron un panorama en el que el
PSOE ganaba en la ciudad por primera vez desde 1986 y el PP perdía su
hegemonía. El bloque de derecha (PP, Ciudadanos y Vox) superaba, sin embargo, al de la izquierda: 995.995 votos frente a 809.471, 186.524 más.
El PP sacó el peor resultado de su historia en la capital, con
389.046 votos, 307.758 menos que en 2016, cuanso obtuvo 696.804. El PSOE
ganó 172.655 apoyos comprado con las elecciones anteriores y contó
502.602 votos, y Ciudadanos subió también en estos comicios, de 287.711 a
370.117, 82.406 más.
Alfredo Pérez Rubalcaba en una imagen de 2015.FOTO: EFE | VÍDEO: EPV
Alfredo Pérez Rubalcaba
(Solares, Cantabria, 67 años), exvicepresidente del Gobierno y
exsecretario general del PSOE, se encuentra en estado de extrema
gravedad según el último parte médico del hospital Puerta del Hierro en
Majadahonda (Madrid). Horas antes se había informado de que el dirigente
socialista había pasado la noche "tranquilo" y se le estaba aplicando
el protocolo habitual tras un ictus, según fuentes cercanas a la
familia. El que fue número dos del Gobierno de José Luis Rodríguez Zapatero sufrió este miércoles un ictus y fue ingresado
alrededor de las 19.15 en el hospital Puerta de Hierro de Majadahonda
(Madrid) en estado grave. Se encuentra en la UCI del centro hospitalario
después de que se le practicara un cateterismo. Desde el centro médico
se hizo público un comunicado por la noche en el que se explicaba que se
le había aplicado "el protocolo diagnóstico y terapéutico habitual". El presidente del gobierno, Pedro Sánchez, el expresidente Mariano
Rajoy y la presidenta del Congreso, Ana Pastor hablaron anoche con la
esposa de Rubalcaba, Pilar Goya, para interesarse por su estado de
salud. Felipe VI también ha telefoneado a la esposa del exdirigente
socialista para preguntar por su evolución y desearle una pronta
recuperación. Rubalcaba presentó en mayo de 2014 su renuncia como secretario
general del PSOE después del mal resultado de los socialistas en las
elecciones europeas y se reincorporó a su puesto de profesor
en la facultad de Ciencias Químicas de la Universidad Complutense de
Madrid. En su despedida de la política Rubalcaba afirmó que para él no
existía un puesto "más importante, relevante y gratificante" que el de diputado.
Gabriel García Márquez
tenía prisa. Se sentó en uno de los sofás y explicó que necesitaba
tomarse una foto para un libro que le importaba mucho. "Cuando lo
conocí, me cayó gordo", recuerda Rodrigo Moya (Medellín, 1934), el
fotógrafo que asumió el encargo. La sesión fotográfica se realizó el 29
de noviembre de 1966, seis meses antes del lanzamiento de Cien años de soledad. Las imágenes fueron rechazadas en un inicio, pero eventualmente
llegaron a la contraportada de las primeras ediciones internacionales de
esta obra clásica de la Literatura latinoamericana y se convirtieron en
uno de los testimonios gráficos más icónicos de García Márquez. "Cada
fotografía tiene una historia", cuenta Moya antes de zambullirse en un
océano de 40.000 fotografías, el mar de su legado. Esto es lo que pasó
hace 52 años.
García Márquez llegó sobre las once de la mañana al apartamento de
Moya en los edificios Condesa, en el centro de Ciudad de México. Estaba
serio, la cámara lo ponía nervioso, cuenta Moya. "¿Cómo quieres la
fotografía?", preguntó. El fotógrafo conoció a Gabo en casa de Alicia,
su madre, una guapa inmigrante antioqueña que mató el hambre de García
Márquez, así como de otros artistas y exiliados sudamericanos, a golpe
de sobrebarriga, sopa de patacones y otras delicias de la gastronomía colombiana. "Hazme un retrato a tu manera", le contestó el escritor. Moya sacó su cámara, una Mamiya
de doble lente, y sin iluminación artificial empezó a disparar hasta
agotar dos rollos de 12 imágenes cada uno tras una hora y media de
trabajo. "Me costó mucho trabajo moverlo, se quedó sentado todo el
tiempo", cuenta el fotógrafo entre risas. Gabo ya era reconocido, pero
era austero. Traía el saco de pata de gallo que casi siempre usaba,
prendía un cigarrillo y bebía un café tras otro, mientras platicaba con
Guillermo Angulo, un amigo colombiano en común y el maestro que enseñó a
Moya el arte de la fotografía. Angulo, de hecho, tomó la cámara y
disparó en un par de ocasiones, pero como no sabía usar muy bien ese
modelo, la cara de García Márquez salió cortada. Las imágenes no
hubieran sobrevivido en la guillotina de las cámaras digitales, pero era
otro mundo: sin el botón de borrar, ni pantalla para las
previsualizaciones ni Photoshop.
Rodrigo Moya sostiene un negativo de García Márquez.A. B.
Gabo tomó la hoja de contactos y empezó a elegir. Una foto en la que
sale con los ojos cerrados mientras exhalaba el humo del tabaco quedó
sentenciada para siempre con un "NO", en mayúsculas. "Hablaba poco, pero
era preciso", dice Moya, mientras pasa el dedo índice sobre la
impresión de plata sobre gelatina. Dos fotos fueron las preferidas de
García Márquez y en las dos sale con una mirada icónica, casi cómplice,
como la de un niño de 39 años que acababa de cometer una travesura. "Cuatro copias", apuntó con el bolígrafo.
La imagen de García Márquez elegida por PenguinR. Moya
La última palabra, sin embargo, era la del editor, el pintor
hispanomexicano Vicente Rojo, que descartó todas las fotos. "Yo veía a
Rojo como un enemigo de la fotografía", dice Moya, en un reclamo sin
rencores. "Te cambiaba el encuadre, ponía pintura sobre las fotos, las
ponía de cabeza, era una locura", recuerda el fotógrafo. Al final, Penguin
eligió una de las imágenes, que había pasado desapercibida por Gabo,
por Rojo y por Moya, para la carátula de la edición en inglés. "Nunca
supe por qué, supongo que son cosas de editores, a la fecha esta foto no
me gusta", reconoce Moya encogido de hombros. La garabateada hoja de
contactos volverá a salir este 9 de mayo a la luz en un evento de la casa de subastas Morton en el que se espera que se paguen entre 5.000 y 8.000 dólares. "El fotógrafo tiene que captar la esencia de una persona y para eso
es imprescindible que el fotógrafo tenga carácter", explica Moya sobre
su visión de la fotografía, que ha reflejado en decenas de ensayos y en
un archivo fotográfico al que su esposa Susan y él han dedicado los
últimos 21 años. En un mundo en el que los fotógrafos eran "entes de
segunda categoría", el joven Moya de 23 años retaba a sus retratados,
los miraba a los ojos y no dudaba en castigarlos con una mala foto. "Si
detestaba al personaje buscaba joderlo un poco, no podía tomar una foto
neutra que dejara de lado mis convicciones", resume sin empacho.
Moya, que nació en Colombia por un capricho del destino, ha marcado
una época en la fotografía mexicana, pero rechaza la etiqueta de
artista. Su mirada se curtió en una cruzada contra la indiferencia,
desde el ángulo de un hombre de izquierdas, influido como el hijo de un
reconocido fotógrafo y con la obsesión de un apasionado coleccionista de riquezas marinas. Por su lente pasaron los tripulantes del Granma; un encuentro inédito entre los acérrimos David Alfaro Siqueiros y Diego Rivera; John F. Kennedy, Lázaro Cárdenas, Carlos Fuentes y María Félix;
borrachos anónimos hundidos en una cantina, matones de ojos penetrantes
y niñas que sueñan afuera de una juguetería. Miles y miles de
historias, como la de su amigo: un novel escritor colombiano que se
mordía los labios y sonreía tímidamente en vísperas de publicar su obra
maestra.
El ojo morado de Gabo
Rodrigo Moya, en su casa en Cuernavaca.Diez años después de la foto para Cien años de soledad, Gabriel
García Márquez volvería a tocar la puerta de la casa de Rodrigo Moya. Mario Vargas Llosa le había reventado el ojo izquierdo durante el
estreno de Supervivientes de los Andes, la película de 1976,y quería que lo retrataran así. “Le dije: ‘Oye te dieron un chingadazo de poca madre’, solo así pude sacarle una sonrisa, estaba muy deprimido”, cuenta Moya. Elena Poniatowska, relata el fotógrafo, salió de la premier a
conseguirle un corte de carne para bajar la inflamación, pero no tuvo
éxito. Ninguno de los dos premios Nobel involucrados quiso dar detalles
sobre el pleito. Ni en ese momento ni más de 40 años después. “Meche, la
esposa de Gabo, nos dijo que él se había acercado a abrazarlo, pero que
Vargas Llosa había sido un celoso imbécil, pero no supimos más”, cuenta
Moya. Ocho fotos sirvieron de testimonio y aún guardan el secreto.
