Un Blues

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Del material conque están hechos los sueños

5 ene 2012

Guy de Maupassant: la gracia del clásico

Publicada por la editorial Páginas de Espuma, acaba de aparecer una edición en español, en dos tomos, de los cuentos completos de Guy de Maupassant, el genial escritor que, al influir en muchos otros autores importantes, como Anton Chéjov o Leopoldo Alas Clarín, es un decisivo antecedente directo de la cuentística moderna.
Los cuentos de Normandía evocan miserias y encantos del mundo rural John Ford se inspiró en 'Bola de sebo' para filmar 'La diligencia'
Murió a los 43 años enloquecido tras una sífilis contraída en una de sus correrías
El adulterio, tema usual en la narrativa del siglo XIX, nutre numerosos relatos
El responsable de la edición y de la traducción ha sido Mauro Armiño, y se puede asegurar que esta edición es un verdadero acontecimiento literario
. Ante todo, porque reúne toda la obra breve de Maupassant, 303 cuentos, lo que no se había hecho nunca en español con tanta meticulosidad -la anterior compilación no fue tan exhaustiva- y además por hacerlo en una edición muy cuidada, que no solo presenta los cuentos completos, ordenados cronológicamente e ilustrados con abundantes imágenes de época, sino que facilita la mejor comprensión del lector mediante un interesante prólogo que ofrece una clara semblanza del autor, y otros apartados que ayudan a adentrarse en el enorme conjunto: por ejemplo, el que resume las tramas de todos y cada uno de los cuentos, el que los clasifica temáticamente, o el que recoge las adaptaciones teatrales y cinematográficas que han tenido muchos de ellos.
Guy de Maupassant murió en 1893, a los 43 años, culminando el proceso de locura al que lo llevó una sífilis contraída en sus innumerables aventuras eróticas, y fue a lo largo de los 10 últimos años de su vida cuando publicó prácticamente toda su obra: siete novelas, tres obras de teatro, varios libros de viajes y crónicas, así como numerosos artículos, y sobre todo 17 libros de cuentos escritos para los periódicos con inventiva y fecundidad asombrosas.
El cuento fue para Maupassant el instrumento idóneo para construir un mundo literario homogéneo, marcado por tramas llenas de originalidad, en las que se afronta de forma natural, sin restricciones ni prejuicios, cualquier aspecto de la vida, y que se desarrollan narrativamente con mucha precisión y fuerza dramática.
La clasificación temática que presenta el responsable de esta edición ofrece un abanico de temas que, ordenados alfabéticamente, abarcan desde "adulterio" hasta "violación" pasando por "bastardía", "dinero", "prostitución", o "suicidio" hasta abarcar 50.
El adulterio, tema tan usual en la narrativa del siglo XIX, nutre muchos de los cuentos de Maupassant que pudiéramos adscribir al entorno cosmopolita, principalmente parisino, un ámbito abundante en ocultaciones, astucias y malentendidos, donde el engaño al cónyuge es una especie de deporte, a veces practicado con el cómplice a lo largo de los años casi en forma de matrimonio paralelo.
Los adulterios suelen producirse en un contexto social marcado por la ambición, la vanidad y el deseo de poder, a cuya referencia Maupassant nunca renuncia, pues en todos sus cuentos late, aunque de modo imperceptible a primera vista, un propósito de crítica tan bien presentado que se asume a través del interés del propio relato y no por la denuncia que pueda llevar consigo, y el erotismo impregna casi todos ellos con la sabiduría de la sugerencia.
Normandía, donde nació y transcurrió su primera juventud, es otro espacio muy familiar en los cuentos de Maupassant, y muchas de sus mejores piezas son las que transcurren allí.
Bastantes de los cuentos normandos reflejan el mundo rural con magnífica evocación de sus encantos y de sus miserias, sin ninguna complacencia.
Se trata de un mundo donde hay cazurrería, crimen y desdicha, pero también sentido del humor, conmiseración y amor
. Bastantes de los cuentos del ámbito normando y rural tratan de cazadores, de la caza como pasión, y en muchos otros las relaciones eróticas y los engaños amorosos constituyen el tejido argumental.
La guerra franco-prusiana sirve también de motivo para muchos otros cuentos de Maupassant
. Los prusianos están vistos en general como autoritarios, despóticos y prepotentes, sobre todo cuando se trata de los jefes militares pertenecientes a la aristocracia, pero también son tratados con benevolencia cuando representan al civil enrolado por los requerimientos bélicos...
Dentro del extensísimo conjunto, aunque predomine la mirada realista, otro de los aspectos a resaltar son los cuentos que pudiéramos llamar terroríficos y fantásticos, abundantes en desdoblamientos, invasiones del yo, delirios y crímenes espeluznantes, desde una mirada nada extraña para nuestra sensibilidad de hoy.
No es raro que muchos de estos cuentos surjan desde el planteamiento convencional de una reunión social, o de una cena de viejos amigos, donde alguien relata la historia, y predomina en casi todos ellos, con estilo conciso y sutileza fuera de lo común, un mundo lleno de belleza natural y de crueldad humana donde pueden fructificar, con el crimen y el atropello, la piedad y la ternura
. Desde una mirada irónica donde se maneja con maestría la sugerencia, las descripciones del escenario suelen adquirir mucha relevancia, al resultar un apoyo dramático sustantivo.
Las 55 adaptaciones teatrales y 168 cinematográficas que muchos de sus cuentos han tenido hasta ahora, de las que hace relación el meticuloso editor, nos pueden dar idea de su repercusión al margen de lo específicamente literario: baste recordar que Bola de sebo sirvió de inspiración tanto a La diligencia del norteamericano John Ford, en 1939, como a la ópera bufa homónima del ruso Vladislav Pazi, en 2009.
Maupassant fue traducido en España desde sus primeras obras.
Uno de sus iniciales traductores, el muy olvidado crítico Leopoldo García-Ramón, escribió en 1889 un ensayo sobre el autor francés donde hablaba de la "tersura y limpidez de la lengua"; de su estilo aparentemente sencillo, falto de artificio, muy sonoro y fluido; de su tono entre irónico y melancólico; de la claridad de los argumentos y la cotidianeidad de unos personajes que tienden a la "degeneración moral"; de la intensidad de emoción que es capaz de suscitar en el lector...
La publicación de estos Cuentos Completos permitirá verificar la vigencia de todos esos valores, y disfrutar nuevamente de un autor que, al hablar de las pasiones y de los sentimientos de una sociedad ya desaparecida, está sin embargo descifrando muchas claves que resultan cercanas y familiares en la actualidad. Esa es, precisamente, la gracia de los clásicos.

Guapos pero no perfectos

Ser guapo, célebre y con talento no significa ser perfecto.
Por eso, aunque parezca increíble, los actores George Clooney, Daniel Craig y Matt Damon cambiarían bastantes cosas de sí mismos si les dieran la oportunidad. Esa es una de las conclusiones a las que se puede llegar tras leer el cuestionario al que les somete la edición americana de la revista Vanity Fair en su número del próximo mes de febrero.
Los tres actores viven estos días una dulce luna de miel con el público y la crítica, puesto que los tres protagonizan películas con las que podrían acariciar el Oscar.
Clooney es el protagonista de The descendants, además del director de The ides of march. Craig acaba de estrenar la versión estadounidense de The girl with the dragon tattoo, dirigida por David Fincher y Matt Damon es un viudo por partida doble: en la película We bought a zoo, de Cameron Crowe, y en el thriller Contagion, que se vio hace ya unos meses.
Precisamente Damon es el que parece más feliz de los tres. Al igual que en sus últimas películas el centro de su vida, según dice, es su familia y, es más, asegura que su matrimonio es el mayor éxito de su existencia, aunque subraya que los momentos más felices han sido la "concepción" de sus cuatro hijos y sus partos.
Por si esta declaración de amor familiar no bastara, Damon también asegura que los héroes que más admira son sus padres. Sin duda declaraciones sorprendentes para una sociedad que valora el éxito profesional por encima de cualquier otra cosa y del que este actor es la viva imagen: ganó su primer Oscar (como guionista) a los 28 años y ahora, con 41, tiene uno de los mejores currículos (y salarios) de Hollywood pero para él, sin duda, eso es un tema secundario.
George Clooney, en cambio, haciendo gala de su sentido del humor, responde al cuestionario (titulado El test de Proust) proclamando, por ejemplo, que si pudiera volver a nacer regresaría a la Tierra en forma de perro, su perro, "porque vive muy bien". Además Clooney confiesa no sentirse a gusto con su postura corporal (habrá quien discrepe) y se atreve a desafiar una de las virtudes que el mundo suele alabar: la paciencia, que Clooney considera "está sobrevalorada".
Curiosamente su amigo Daniel Craig aprecia con fuerza esa virtud, sobre todo entre sus amigos, y de su cuerpo, si pudiera, cambiaría las rodillas.
Los tres actores aparecen radiantes en la portada de la revista y en una serie de fotos interiores realizadas por la fotógrafa favorita de los actores de Hollywood Annie Leibovitz que siempre logra de ellos una imagen distinta.

Estas chicas están de moda

La actuación estelar de Mila Kunis en Cisne Negro, papel con el que logró hasta cinco premios, ha sido el detonante definitivo para su ascenso a los cielos.
Esta primavera se estrena como imagen de los bolsos Miss Dior y entra por la puerta grande en el Olimpo de Hollywood.
Gisele Bündchen
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La modelo Gisele Bündchen
"Estoy encantada de trabajar con Dior
. Es una marca icónica en muchos aspectos. Define la moda, la elegancia y la sofisticación", dijo la actriz esta misma semana, al tiempo que aparecían las tres imágenes que conformarán la campaña. Las instantáneas con el bolso son obra del fotógrafo Mikael Jansson.
Con esta nueva colaboración vuelve a compartir escenario, aunque sea en las páginas de una revista, con Natalie Portman. Esta había fichado por la maison francesa el pasado año, para dar vida a una bucólica Miss Dior Chérie. Ambas intérpretes se codean también con Charlize Theron, asociada al perfume J'Adore, Sharon Stone, delegada de relojería y tratamientos antiedad, Marion Cotillard, flamante portadora de los bolsos Lady Dior y Monica Belluci, probadora estrella de los maquillajes de la firma.
Esta última hará doblete. Dolce & Gabbana también ha contado con ella para convertirla en matriarca sexi de la familia tradicional italiana que ha capturado el fotógrafo Giampaolo Sgura
. Ella y la otra imagen femenina de la campaña, la modelo Bianca Balti, están inspiradas en algunas de las grandes divas del cine italiano: Anna Magnani, Monica Vitti y Sofia Loren.
Sorprende que a estas alturas todavía no se haya anunciado la presencia de Kate Moss en ninguna campaña y Naomi Campbell esté tan solo en una, la de Pinko
. ¿Se acabó la era de las top models? La brasileña Gisele Bündchen parece no estar por la labor de dejar a las famosas apoderarse del territorio natural de las modelos, y hace órdago a grande con tres campañas poderosas:
Versace, Salvatore Ferragamo y Givenchy han contado con su melena californiana para lucir sus nuevas propuestas. Al final lo único claro es que nadie quiere quedarse sin tener a su chica de moda.