Un Blues

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Del material conque están hechos los sueños

14 may 2019

25 años de Pulp Fiction, ¿qué ha sido de sus protagonistas?







En sus más de tres décadas de carrera y con más de cien películas a sus espaldas, Samuel L. Jackson, se ha convertido en algo más que una estrella. El monto acumulado en todos sus estrenos excede los 10.500 millones de dólares (más de 9.100 millones de euros) y desde 2011 es considerado el actor más taquillero de todos los tiempos. Películas hay para todos los gustos, pero como amante del cómic que es, él siempre las ha preferido de ficción. Superlativas como su Nick Fury en la saga de ‘Los Vengadores’, espaciales como su maestro Jedi en la precuela de ‘Star Wars’, excesivos y violentos como todos los papeles que ha interpretado a las órdenes de Quentin Tarantino –desde ‘Pulp Fiction’, donde encarnó al gánster Jules Winnfield, hasta ‘Los odiosos ocho’ pasando por ‘Django desencadenado’– o complicadamente malos como el personaje de Elijah que protagonizó en ‘El protegido’. A sus 70 años, es un acérrimo demócrata contra Trump y afirma decir tacos como nadie. 
En sus más de tres décadas de carrera y con más de cien películas a sus espaldas, Samuel L. Jackson, se ha convertido en algo más que una estrella. El monto acumulado en todos sus estrenos excede los 10.500 millones de dólares (más de 9.100 millones de euros) y desde 2011 es considerado el actor más taquillero de todos los tiempos. Películas hay para todos los gustos, pero como amante del cómic que es, él siempre las ha preferido de ficción. Superlativas como su Nick Fury en la saga de ‘Los Vengadores’, espaciales como su maestro Jedi en la precuela de ‘Star Wars’, excesivos y violentos como todos los papeles que ha interpretado a las órdenes de Quentin Tarantino –desde ‘Pulp Fiction’, donde encarnó al gánster Jules Winnfield, hasta ‘Los odiosos ocho’ pasando por ‘Django desencadenado’– o complicadamente malos como el personaje de Elijah que protagonizó en ‘El protegido’. A sus 70 años, es un acérrimo demócrata contra Trump y afirma decir tacos como nadie.
 
Aunque fue ‘Fiebre del sábado noche’ (1977) la película que lo consagra en todo el mundo, John Travolta vio su fama consolidada gracias al musical ‘Grease’. Después de una década de fracaso, regresó al éxito en 1994 con ‘Pulp Fiction’ y el papel icónico de Vincent Vega, gracias al cual recibió una segunda nominación al Oscar. En 2016 interpretó a Robert Shapiro en la serie antológica ‘American Crime Story’. El último personaje famoso de Travolta, que ahora tiene 64 años, es el mafioso italoamericano John Gotti en ‘El jefe de la mafia: Gotti’, dirigido por Kevin Connolly. Durante décadas, John Travolta ha escondido sus problemas de calvicie bajo una variedad de pelucas, a veces verdaderamente únicas. Pero a principios de 2019 el actor estadounidense decidió lucir natural.  
Aunque fue ‘Fiebre del sábado noche’ (1977) la película que lo consagra en todo el mundo, John Travolta vio su fama consolidada gracias al musical ‘Grease’.
 Después de una década de fracaso, regresó al éxito en 1994 con ‘Pulp Fiction’ y el papel icónico de Vincent Vega, gracias al cual recibió una segunda nominación al Oscar. En 2016 interpretó a Robert Shapiro en la serie antológica ‘American Crime Story’. El último personaje famoso de Travolta, que ahora tiene 64 años, es el mafioso italoamericano John Gotti en ‘El jefe de la mafia: Gotti’, dirigido por Kevin Connolly. Durante décadas, John Travolta ha escondido sus problemas de calvicie bajo una variedad de pelucas, a veces verdaderamente únicas. Pero a principios de 2019 el actor estadounidense decidió lucir natural. 


Quien también estuvo nominada al Oscar por su papel de Mia Wallace en ‘Pulp Fiction’ fue Uma Thurman, película con la que se convirtió en una auténtica estrella internacional. Considerada como una de las musas de Tarantino, Thurman protagonizó la saga de películas de Kill Bill, en la que interpreta la novia más vengadora de Hollywood y con lo que consigue un éxito rotundo. Hace unos años, el propio Tarantino confesaba que fue un inconsciente en una de las escenas de la película ‘Kill Bill: Vol. 2’, donde presionó a la intérprete para grabar una escena peligrosa que acabó en accidente de coche. Thurman, de 49 años y ganadora de un Oscar por ‘Ciegas de amor’ (2002), confesó ser una de las actrices acosadas por Harvey Weinstein.  

 Quien también estuvo nominada al Oscar por su papel de Mia Wallace en ‘Pulp Fiction’ fue Uma Thurman, película con la que se convirtió en una auténtica estrella internacional. Considerada como una de las musas de Tarantino, Thurman protagonizó la saga de películas de Kill Bill, en la que interpreta la novia más vengadora de Hollywood y con lo que consigue un éxito rotundo. Hace unos años, el propio Tarantino confesaba que fue un inconsciente en una de las escenas de la película ‘Kill Bill: Vol. 2’, donde presionó a la intérprete para grabar una escena peligrosa que acabó en accidente de coche. Thurman, de 49 años y ganadora de un Oscar por ‘Ciegas de amor’ (2002), confesó ser una de las actrices acosadas por Harvey Weinstein.

Antes de ‘Pulp Fiction’, donde interpreta al boxeador Butch Cooolidge, Bruce Willis ya era uno de los actores más populares de Hollywood. La estrella ganó fama con películas de acción como ‘La jungla de cristal’, ‘La muerte os sienta tan bien’, ‘El sexto sentido’, o ‘Sin City’, entre otras. En marzo, Willis cumplió 64 años y su última película es ‘Cristal’, una película de Manoj Night Shyamalan que ya dirigió al actor estadounidense en ‘El sexto sentido’ o ‘Múltiple’, y donde vuelve a coincidir con su gran amigo Samuel L. Jackson. 
Antes de ‘Pulp Fiction’, donde interpreta al boxeador Butch Cooolidge, Bruce Willis ya era uno de los actores más populares de Hollywood. La estrella ganó fama con películas de acción como ‘La jungla de cristal’, ‘La muerte os sienta tan bien’, ‘El sexto sentido’, o ‘Sin City’, entre otras. En marzo, Willis cumplió 64 años y su última película es ‘Cristal’, una película de Manoj Night Shyamalan que ya dirigió al actor estadounidense en ‘El sexto sentido’ o ‘Múltiple’, y donde vuelve a coincidir con su gran amigo Samuel L. Jackson..

  Considerada en la actualidad como la actriz portuguesa con mayor proyección internacional, María de Medeiros debutó como actriz en 1982 bajo la dirección de João César Monteiro en 'Silvestre'. Ya en los noventa, se consolidó internacionalmente gracias a títulos como 'Henry y June' (1990) de Philip Kaufman o 'Pulp Fiction' (1994) de Quentin Tarantino, donde interpreta a Fabienne, novia del boxeador Butch Coolidge. A su larga lista de directores hay que destacar también a Manoel de Oliveira, Bigas Luna, Isabel Coixet o Teresa Villaverde. También ha probado suerte en el mundo de la música con álbumes como ‘A Little More Blue’ o ‘Pájaros eternos’, no obstante, su faceta como directora y realizadora es una de las más desconocidas pero que más la llenan, destacando su trabajo ‘Capitães de Abril’ (2000), que fue seleccionado para el Festival de Cannes, donde formó parte del jurado unos años después.
 Considerada en la actualidad como la actriz portuguesa con mayor proyección internacional, María de Medeiros debutó como actriz en 1982 bajo la dirección de João César Monteiro en 'Silvestre'. Ya en los noventa, se consolidó internacionalmente gracias a títulos como 'Henry y June' (1990) de Philip Kaufman o 'Pulp Fiction' (1994) de Quentin Tarantino, donde interpreta a Fabienne, novia del boxeador Butch Coolidge. A su larga lista de directores hay que destacar también a Manoel de Oliveira, Bigas Luna, Isabel Coixet o Teresa Villaverde. También ha probado suerte en el mundo de la música con álbumes como ‘A Little More Blue’ o ‘Pájaros eternos’, no obstante, su faceta como directora y realizadora es una de las más desconocidas pero que más la llenan, destacando su trabajo ‘Capitães de Abril’ (2000), que fue seleccionado para el Festival de Cannes, donde formó parte del jurado unos años después.

 
El actor Tim Roth ha protagonizado varias películas de Tarantino. Además de ‘Pulp ficiton’, está presente en ‘Perros de la calle’, ‘Four Rooms’ y ‘Los odiosos Ocho’. Durante sus casi 40 años de carrera, ha protagonizado varias películas famosas como ‘La leyenda del pianista en el océano’ de Giuseppe Tornatore y ‘La otra juventud’ de Francis Ford Coppola. En la película de Marvel ‘El increíble Hulk’ interpreta al villano Abominación. A sus 58 años, está pendiente de estreno este 2019 de su última película ‘Once Upon a Time in ... Hollywood’, de nuevo de Tarantino. 

El actor Tim Roth ha protagonizado varias películas de Tarantino. Además de ‘Pulp ficiton’, está presente en ‘Perros de la calle’, ‘Four Rooms’ y ‘Los odiosos Ocho’. Durante sus casi 40 años de carrera, ha protagonizado varias películas famosas como ‘La leyenda del pianista en el océano’ de Giuseppe Tornatore y ‘La otra juventud’ de Francis Ford Coppola. En la película de Marvel ‘El increíble Hulk’ interpreta al villano Abominación. A sus 58 años, está pendiente de estreno este 2019 de su última película ‘Once Upon a Time in ... Hollywood’, de nuevo de Tarantino.







Christopher Walken, considerado uno de los tipos duros por excelencia de Hollywood, es uno de los actores más célebres de la industria. Antes de interpretar al capitán Koons en ‘Pulp fiction’, Walken ganó el Oscar a mejor actor secundario por ‘El cazador’ (1978), fue el villano Max Shreck en ‘Batman Returns’ y el padre de Leonardo DiCaprio en ‘Atrápame si puedes’, donde interpretó al estafador Frank Abagnale. A sus 76 años, está pendiente del estreno de su última película ‘La guerra con el abuelo’, dirigida por Tim Hill.  
Christopher Walken, considerado uno de los tipos duros por excelencia de Hollywood, es uno de los actores más célebres de la industria. Antes de interpretar al capitán Koons en ‘Pulp fiction’, Walken ganó el Oscar a mejor actor secundario por ‘El cazador’ (1978), fue el villano Max Shreck en ‘Batman Returns’ y el padre de Leonardo DiCaprio en ‘Atrápame si puedes’, donde interpretó al estafador Frank Abagnale. A sus 76 años, está pendiente del estreno de su última película ‘La guerra con el abuelo’, dirigida por Tim Hill. 

Harvey Keitel interpreta a Mr.Wolf, el elegante y misterioso personaje que "resuelve problemas". Sus gafas de sol, esmoquin negro y máxima educación hicieron de Mr. Wolf un personaje icónico. Con más de 40 años de actividad en Hollywood, la primera película exitosa de Keitel fue ‘Malas calles’, (1973) de Martin Scorsese, donde actúa junto a Robert De Niro. A esta le siguieron ‘Los duelistas’, ‘Taxi Driver’ o ‘Thelma y Louise’, entre otras. Con Tarantino antes de ‘Pulp Fiction’ ya había grabado ‘Perros de la calle’. A sus 80 años, su última película es "The Irishman", realizada en 2019 en la que vuelve a trabajar con Martin Scorsese y Robert De Niro.  
 Harvey Keitel interpreta a Mr.Wolf, el elegante y misterioso personaje que "resuelve problemas". Sus gafas de sol, esmoquin negro y máxima educación hicieron de Mr. Wolf un personaje icónico. Con más de 40 años de actividad en Hollywood, la primera película exitosa de Keitel fue ‘Malas calles’, (1973) de Martin Scorsese, donde actúa junto a Robert De Niro. A esta le siguieron ‘Los duelistas’, ‘Taxi Driver’ o ‘Thelma y Louise’, entre otras. Con Tarantino antes de ‘Pulp Fiction’ ya había grabado ‘Perros de la calle’. A sus 80 años, su última película es "The Irishman", realizada en 2019 en la que vuelve a trabajar con Martin Scorsese y Robert De Niro.
 

Sharon Stone: “El término follable se usaba a menudo para decidir si debíamos ser contratadas”

"Para 'Instinto Básico' 2, trabajé con un director que me pidió que me sentara en su regazo todos los días para recibir sus recomendaciones, y cuando me negué no quiso grabarme", confiesa la actriz.

Sharon Stone
Sharon Stone en una gala benéfica en Tennessee. CORDON PRESS

 

Sharon Stone, una de las estrellas que más veces ha encarnado imagen de mujer sexi en Hollywood, es además una de las más combativas en la lucha feminista. 
Ahora la actriz ha dado un paso más y ha hablado del acoso sexual que sufrió durante su carrera en Hollywood.
 "Cuando empecé en este negocio, el término follable se usaba a menudo para decidir si debíamos ser contratadas", asegura Stone, a sus 61 años,
"Los directores de los estudios se sentaban alrededor de una mesa grande y discutían si sería posible que cada una de nosotras fuéramos folladas".
En sus primeros años Stone vendió la imagen de mujer sexi. Aceptó portadas en las que salía casi desnuda, encarnó papeles que representaban a mujeres ahora denostadas en la era del MeToo.
La actriz Sharon Stone en una escena de la película Instinto Básico 2, estrenada en 2006.
La actriz Sharon Stone en una escena de la película Instinto Básico 2, estrenada en 2006. CORDON PRESS
"Usé mi cerebro para parecer follable.
 Era lo mejor", admite la estrella. Sharon Stone ha sido varias  veces víctima del sexismo que reina en los rodajes.
 Cita un ejemplo concreto: "Para Instinto Básico 2, trabajé con un director que me pidió que me sentara en su regazo todos los días para recibir sus recomendaciones, y cuando me negué, no quiso grabarme. Duró semanas ".
Lo vi todo ". Stone está convencida de que la revolución feminista está logrando cosas.
 "Las mujeres están empezando a comprender que pueden ser ellas mismas y ya no tienen que comportarse como hombres para tomar el poder o tener valor"
Stone también se ha unido al movimiento de protesta contra la desigualdad salarial entre hombres y mujeres en Hollywood, del que ya son adeptas otras actrices como Jennifer Lawrence, Natalie Portman o Meryl Streep.
 La intérprete contó que después de Instinto básico, nadie la contrataba porque exigía el mismo sueldo que sus compañeros masculinos. 
 "Recuerdo estar sentada en mi cocina, con mi representante, llorando y diciendo que no volvería a trabajar hasta que me pagaran lo que era justo", ha relatado Stone.
"Y aún así, sigo cobrando mucho menos que un hombre", ha contado la actriz. 
Sharon Stone ha propuesto también que el cambio no sea solo para las actrices, sino que se extienda a todas las mujeres y ha hablado de su propia experiencia cuando comenzó en el mundo de la interpretación: 
"Servía mesas y limpiaba suelos y si tu haces lo mismo, no está bien que te paguen diferente", añade.

En octubre de 2017, el caso Weinstein sacudió Hollywood.
 Durante varios meses, Sharon Stone permaneció en silencio.
 Fue en enero de 2018, cuando habló en la CBS del sexismo que invade la industria del cine "He estado en este negocio durante 40 años", dice la actriz a Madame Figaro. 
 "Así que imaginen hace 40 años.
 Con el físico que tenía y viniendo de un agujero perdido en Pensilvania, llegué aquí sin ninguna protección.

Alain Delon recibirá la Palma de Oro de honor en el Festival de Cannes










El certamen homenajeará al actor por su carrera a sus 83 años











El actor francés Alain Delon recibirá a sus 83 años la Palma de Oro de honor en la próxima edición del Festival de Cannes, que abrirá el próximo 14 de mayo, indicaron este miércoles los organizadores.
Cannes recordó en un comunicado que su primer paso por la alfombra roja de Cannes en 1961, con Quelle joie de vivre (Qué alegría de vivir) estuvo marcada por un gran fervor, que se repitió 30 años más tarde cuando llegó en helicóptero para presentar Nouvelle vague
Además de otras participaciones, Delon protagonizó El gatopardo (1963), de Luchino Visconti, filme que ganó la Palma de Oro de aquella edición.

Alain Delon recibirá la Palma de Oro de honor en el Festival de CannesEl delegado general del Festival, Thierry Frémaux, que mañana desvelará en París su selección oficial, admitió que Delon aceptó este reconocimiento tras muchas dudas, porque consideraba que su presencia en el Festival solo tenía sentido para impulsar el trabajo de los directores con los que ha trabajado.
"Es un monstruo sagrado, una leyenda viva y un icono planetario. En Japón, donde le veneran, le conocen como el 'samurai de primavera'", señaló el Festival, que recuerda que el actor aparece "en más de 80 películas", innumerables obras maestras y ha recibido superlativos que subrayan la envergadura artística y su reconocimiento internacional.


Alain Delon en 'El gatopardo'
Alain Delon en 'El gatopardo' (Archivo)

Tras su eclosión en Plein soleil, obra de René Clément de 1960, que sacó a la luz a este "diamante en bruto" de 25 años, llegaron obras que se han convertido en clásicos. "Viajar por su filmografía es como revivir las más hermosas horas de la historia del cine contemporáneo", agregó Cannes.
 Ha estado a las órdenes de Antonioni, Visconti, Melville, Losey, Godard, Deray, entre otros, compartido reparto con "inmensas estrellas" como Gabin, Lancaster, Montand, Sharif o Ventura y en abrazado a actrices como Mireille Darc, Romy Schneider, Claudia Cardinale, Ursula Andress o Monica Vitti.
 

Alain Delon, en una imagen de archivo
Alain Delon, en una imagen de archivo (Ludovic Marin / AFP)

"Uniendo exigencia artística y éxito popular, es un campeón de la taquilla que nunca se ha alejado del cine de autor", añadió el Festival.
 Recordó que desde 1964 también ejerció de productor y que, posteriormente, se puso detrás de la cámara para firmar dos cintas policiacas, "Le Battant" ("Cerco de muerte") y "Pour la peau d'un flic" ("Por la piel de un policía").
"Magnético con Visconti, misterioso en las policiacas de Melville y Verneuil, Alain Delon siempre ha tomado decisiones importantes, vistiendo pronto el papel de joven protagonista, consagrándose a personajes complejos, ambivalentes y trágicos", indicaron los organizadores.
 Delon, agregaron, fue una gran fuente de inspiración para John Woo o Quentin Tarantino.
Centrado en el teatro en los últimos años, con su hija Anouchka, Delon asegura que no quiere regresar a la gran pantalla. "Solo hay una cosa que me ha faltado y siempre me faltará: me hubiera gustado, antes de morir, hacer una película dirigida por una mujer", ha dicho Delon, según recuerda el festival.
El mítico intérprete inscribirá su nombre junto a los de Jeanne Moreau, Woody Allen, Bernardo Bertolucci, Jane Fonda, Clint Eastwood, Jean-Paul Belmondo, Manoel de Oliveira, Agnès Varda y Jean-Pierre Léaud, que ya recibieron la Palma de Honor de Cannes en anteriores ediciones. EFE
 Yo creo que esos directores de su juventud se enamoraban del joven y bello Del´pc como fue el caso de Visconti y algunos más.. Nadie oculta que sepamos que es de ultraderechas,y machista, pero si lo han querido Directores de esa categoría no es cuestionable su carrera de actor. Yo me enamoré de él. bueno de su guapura inmensa y su saber envejecer.
Resultado de imagen de Fotos de Alain Delón


Un Cannes para la leyenda y para la tormenta................... Gregorio Belinchón

  • En el arranque de la 72ª edición del festival de cine se mezclan la sensación de una gran cosecha de películas con la imposibilidad de la organización de resolver algunas cuestiones candentes.

    Preparativos finales de la alfombra roja en el festival de Cannes, ayer por la tarde.
    Preparativos finales de la alfombra roja en el festival de Cannes, ayer por la tarde. Getty Images
    Cuando esta noche comience la primera proyección de la 72ª edición de Cannes -Los muertos no mueren, de Jim Jarmusch, algunos temas que como nubes oscurecen el devenir del festival seguirán sin ser resueltas por la organización del certamen.
     Y eso que la selección de este 2019 está repleta de nombres potentes y de apuestas interesantes, un cóctel con el que ayer, en su tradicional encuentro con la prensa, el delegado general del festival, Thierry Frémaux, sacaba pecho:
     "El 50% de la selección Oficial lo componen nombres consagrados de la industria, el otro 50% son nuevos valores".
    La guinda al pastel la logró Frémaux al llegar a tiempo Érase una vez en... Hollywood, de Quentin Tarantino.
     "Es uno de los grandes cineastas de su generación, uno de los grandes de Cannes", subrayaba Frémaux, que a continuación señalaba a otros clásicos: 
    "También están las nuevas películas de los hermanos Dardenne, Almodóvar o Terrence Malick, junto al debutante francés Ladj Ly, con su ópera prima Les misérables.
     Para nosotros lo importante es que sean películas buenas".
     Y por eso aclaró que nunca pensó en la presencia de Tarantino como un homenaje al 25º aniversario de la Palma de Oro que obtuvo el estadounidense con Pulp Fiction.
    Hasta aquí todo tranquilo. Junto a Tarantino, Malick, Loach, Jarmusch o Almodóvar, en la sección a Competición, también están cineastas de prestigio como Jessica Hausner, Kléber Mendonça Filho, Céline Sciamma, Corneliu Porumboiu, Bong Joon-Ho, Abdellatif Kechiche (que también ha llegado con su nuevo filme por los pelos, como Tarantino), Ira Sachs, Elia Suleiman, Marco Bellocchio, Arnaud Desplechin o Xavier Dolan.
     Habrá que ver el nuevo trabajo del chino Diao Yinan, que con su thriller Black Coal ganó el Oso de Oro de Berlín. 
    Y fuera de concurso, en proyecciones especiales y en la sección Una cierta mirada se estrenan los nuevos filmes de Kantemir Balagov, Werner Herzog, Patricio Guzmán, Abel Ferrara, Gael García Bernal, Alain Cavalier, Bruno Dumont, Christophe Honoré, Claude Lelouch y de dos cineastas españoles bien conocidos en Francia: Albert Serra y Oliver Laxe, ambos hijos de Cannes. 
    Sin embargo, algunos nubarrones oscurecen Cannes. 
    El de Netflix persigue al festival desde hace varias ediciones: la federación de salas de Francia, una institución poderosa, forma parte del patronato del certamen y es firme opositora de que películas que no vayan a los cines se proyecten aquí.
     El último preacuerdo en la negociación con la plataforma digital que, según medios franceses, llegaba a que solo deberían ir a salas las películas que salieran premiadas, quedó en agua de borrajas.
     El enfrentamiento sigue, y de él sale beneficiado el festival de Venecia, que si el año pasado albergó el estreno de Roma, de Alfonso Cuarón, en su próxima edición parece la perfecta pista de despegue de El irlandés, de Martin Scorsese. 
    En Francia, tras su estreno en salas, las películas no pueden llegar a Internet hasta 36 meses más tarde, una decisión que espanta a las plataformas digitales. 
    A Frémaux le dolió más una pregunta sobre la paridad en las distintas secciones.
     El festival de Cannes firmó el acuerdo 5050x2020 el año pasado, un documento que pide a los certámenes que presenten estadísticas del material recibido para saber si se mantienen las proporciones en las proyecciones. 
    "La selección no se basa en la paridad, y es cierto, el acuerdo no pide eso", respondió algo subido de tono.
     "Hablo de memoria, pero creo que entre cortos y largos habrá filmes de una veintena de directoras en toda la sección oficial. Elegimos los trabajos porque merecen la pena, no por el género
    . Agnès Varda [contó señalando al cartel oficial del festival, a su espalda, donde aparece la cineasta recientemente fallecida] me dijo una vez que no dijera directora o director, sino cineasta, porque no importa el sexo del creador. 
    Nunca ha habido más directoras en la sección a Competición [cuatro, de 21 como ya ocurrió en 2011], porque nunca ha habido más mujeres en la industria. Vemos películas de todo el mundo y no nos interesa si su autor es hombre o mujer, viejo o joven. Me gustaría destacar, por ejemplo, la nueva generación de directoras que está surgiendo del África negra". Y muy a la defensiva, soltó: "A Cannes se le piden cosas que a otros festivales no".
    Y ahí llegó otra de las piedras en el camino que se ha encontrado esta edición del festival: la Palma de Oro de Honor al actor Alain Delon.
     El intérprete, más allá de su trabajo, es conocido en Francia por su apoyo a la ultraderecha, por su confesión de haber pegado a mujeres, por su oposición al matrimonio gay.
     "Delon ha realizado declaraciones sobre un montón de cosas con las que yo no estoy de acuerdo, y que ahora mismo tampoco sé exactamente qué dijo", aseguró Frémaux, que el año pasado dijo que el certamen tendría tolerancia cero con la violencia machista.
     "No le vamos a dar el Premio Nobel de la Paz sino que celebramos su carrera como actor.
     Hoy en día es difícil recompensar a alguien porque inmediatamente la policía política, como usted lo ha hecho, me obliga a decir cosas que van a ser examinadas con lupa y eso restringe la libertad de expresión".
    Alejandro González Iñárritu, presidente del jurado, ayer por la noche en Cannes. 
    Alejandro González Iñárritu, presidente del jurado, ayer por la noche en Cannes. Reuters
    Frémaux insiste en que el cine es arte - de ahí las alabanzas que reparte habitualmente a las creaciones procedentes de América Latina y en especial este año de México, de donde procede el presidente del jurado, Alejandro González Iñárritu-, pero la parte industrial, que se desarrolla en el sótano del Palacio de Festivales y en los apartamentos que dan a La Croisette, cimienta las proyecciones de las salas:
     "El cine tiene muchas caras y el festival quiere reflejar todas las que pueda". El sábado 25 de mayo se verá cómo acaba el reto.