Una sala del Arts Santa Mònica, completamente blanca, casi desnuda y
con ventanales de un rojo subido acoge al visitante de la exposición
En palabras de Jaime Gil de Biedma.
Una muestra en la que más que ver, se trata de escuchar al poeta
recitando sus propios versos. A modo de diálogo de poemas y de
reflexiones en torno a la poética, la voz del actor Carlos Reyes, se
intercala con los registros sonoros del propio poeta.
“Es pasión por el
oficio” se oye de uno de los altavoces, “poesía es esa sensación de
placer”, replica otro. La muestra está comisariada por Inés García-Albi
Gil de Biedma, periodista, escritora y sobrina del poeta, que la ha
promovido en el 25 aniversario de la muerte del que fue una de las
principales figuras de la Generación del 50.
“Él hablaba de la poesía
como un acto individual de lectura y daba muchísima importancia a la
musicalidad de la palabra, del hecho mismo de narrarla en voz alta”,
cuenta la comisaria que hace cinco años realizó el documental
Jaime Gil de Biedma. Retrato de un poetaen Televisión Española.
En los registros sonoros, las voces del poeta y del actor se suceden,
se intercalan, hasta producir algo parecido a un eco que puede dejar un
tanto perplejo al visitante
. “Podríamos decir que el resultado es una
coreografía de palabras”, resume García-Albi que pensó la exposición
deliberadamente minimalista para que el objeto de concentración fuera,
inequívocamente, la voz. En el Espai Balcó, la sala donde se podrá
visitar la muestra hasta el 25 de octubre, no hay fotografías, ni libros
ni tampoco algún objeto personal del poeta, como sí los hubo en
anteriores exposiciones.
Seis altavoces reproducen los poemas y el diálogo imaginario entre
las reflexiones y anotaciones de Gil de Biedma y el actor, su otro yo
:
“Reyes pone la voz a poemas y textos de los que no había registro
sonoro”, apunta la comisaria. Respecto al vivo color rojo de las
ventanas puntualiza que tiene que ver con el útero pero también con los
burdeles y la noche.
A un paso La Rambla, paseo bien conocido por el
poeta.
Andreu Jaume, editor de los diarios inéditos de Gil de Biedma que
publicará Lumen este otoño, ha colaborado como asesor literario de la
muestra del Arts Santa Mònica que está dividida en tres ámbitos: el del
contexto histórico — en una de las paredes se puede leer el poema
Noche triste de Octubre, 1959,
dedicado a Juan Marsé, uno de los escritores/amigo de Gil de Biedma— ,
el dedicado a la Biografía Sonora y el ámbito Influencias.
Cada uno de
esas partes se explica, de nuevo, con registros sonoros a través de
auriculares.
El del contexto histórico con cortes de radio y
reproducción de informaciones de hechos importantes a lo largo de la
vida del poeta, que nació y murió en Barcelona (1929-1990); el ámbito de
la biografía con las músicas que le acompañaron y le gustaban
especialmente, desde jazz a la copla
La Bien Pagá y en el de
Influencias, son las voces de sus poetas de cabecera las que se pueden
oír, como es el caso de T.S. Eliot, o la lectura de las
Coplas por la muerte de su padre, de Jorge Manrique.
En
Apuntes para una autobiografía, el audiovisual que
completa la exposición en una pequeña sala anexa, Gil de Biedma da las
claves de su vida.
A los tres años, la familia del poeta se trasladó a
la finca que tenían en Nava de la Asunción (Segovia) y es a esa etapa,
la de la infancia, a la que recurre repetidas veces en la proyección:
“fueron los años felices, nací en una familia bastante rica con veraneos
eternos”.
La vuelta a Barcelona después de la guerra —”mis ideas sobre
la guerra cambiaron mucho tiempo después”, dice— y el despertar a la
poesía, cuando ya estudiaba Bachillerato. Su viaje a Filipinas para
completar su formación— estudió Derecho en Barcelona y Salamanca— y su
faceta profesional en una empresa comercial. Habla Gil de Biedma en la
proyección de su “mala conciencia burguesa” y hasta de cierto
“resentimiento” hacia la clase social de la que formaba parte.
Su preocupación por el paso del tiempo está presente en la filmación,
al igual que en sus versos:
“Que la vida iba en serio uno lo empieza a
comprender más tarde”, del poema No volveré a ser joven, se lee en una de las paredes de la muestra.
Las desigualdades sociales — las imágenes de los emigrantes de Murcia
que llegaban a la estación de Francia con maletas al hombro y rostros
agotados resultan impactantes en este momento— una visita de Franco a
Barcelona, la crítica al mal gobierno y a la España de la corrupción
—contextualizada con episodios de su época, como el recientemente
fallecido José María Ruiz Mateos, y otros escándalos más recientes,
desde el caso Bárcenas a Jordi Pujol— se enlazan en la proyección con su
yo más personal y emotivo: “me defino como un cachondo sentimental. Yo
no puedo ir a la cama sin estar enamorado”, reconoce el poeta.
La exposición del Arts Santa Mònica se podrá ver posteriormente en la
Biblioteca Nacional, allí completada con la exhibición de algunos
libros, según puntualizó el director de actividades culturales del
centro, Carlos Alberdi.
Y en el mismo Santa Mònica se celebrara un
simposium sobre el poeta el 9 de noviembre, en el que participarán
personajes que le trataron, como Carme Riera o Pere Gimferrer, y también
se presentarán sus diarios inéditos.
