Un Blues

Un Blues
Del material conque están hechos los sueños

25 may 2015

Lo que cuesta regalar 14 millones..................................................... Margot Molina

Un coleccionista logra donar 943 obras de arte al Ayuntamiento de Sevilla después de 15 años de negociaciones fallidas.

Mariano Bellver, en su casa con algunas obras de su colección. / paco puentes

Mariano Bellver, coleccionista de arte desde hace más de medio siglo, ya no compra siguiendo sus impulsos.
 En 2000 decidió donar sus tesoros a Sevilla, ciudad en la que reside desde 1940, y lo primero que hizo fue “profesionalizar” su colección librándose de todo aquello que no tuviese la calidad suficiente como para ser mostrado al público
. El empresario y propietario del colegio San Juan Bosco de Sevilla ha tenido que esperar 15 años para poder hacer un regalo a su ciudad.
Un largo camino plagado de trompicones en el que, harto de lidiar con instituciones públicas y privadas, hasta pensó en subastar su colección y donar la caja a obras de caridad.
 Al fin, la pasada semana, Mariano Bellver, que nació en Bilbao en 1926 pero es “más andaluz que muchos andaluces”, firmó con el Ayuntamiento de Sevilla la donación.
Aunque ecléctica —tiene desde marfiles filipinos del siglo XVI hasta porcelanas de Meissen—, el fuerte de la colección es la pintura costumbrista de la escuela sevillana del siglo XIX que Bellver y su esposa, Dolores Mejías, han ido atesorando y cuidando como si de los hijos que no han tenido se tratara, porque así se refieren a las obras de arte que tapizan las paredes de su casa.
 Entre las 364 pinturas que el matrimonio ha regalado a Sevilla destacan una treintena de José García Ramos, varios lienzos de Sánchez Perrier, dos grandes cuadros de Gonzalo Bilbao que presiden su enorme salón, delicadas acuarelas de Villegas Cordero, un paisaje veneciano de José Jiménez Aranda…
 En total, entre pintura, escultura, cerámica y mobiliario, la donación se compone de 943 obras valoradas en 14 millones de euros.
“En realidad, es un acto de egoísmo, porque yo quiero conservarla, pero como nadie puede llevarse nada al otro lado... Por lo menos de esta forma permanecerá unida y la podrán disfrutar los sevillanos”, confiesa Bellver, quien a sus 88 años goza de una envidiable salud y mejor memoria.
 ¿El secreto? “Ninguno, continuar trabajando. Sigo levantándome a las siete de la mañana y a las ocho en punto estoy en el despacho del colegio”, afirma.
“Yo no quiero dinero, jamás he vendido un cuadro; pero sí que los sevillanos puedan tener todo esto para siempre.
 Se disfruta más entregando que recibiendo”, dice orgulloso en su casa de la plaza del Museo.
 Son 1.200 metros cuadrados atiborrados literalmente de obras de arte que Bellver, que hizo su fortuna en la década de los cincuenta con la compraventa de inmuebles, ha ido adquiriendo en subastas y anticuarios por el mundo.
 El único espacio que queda libre en esta mansión de finales del siglo XVIII, ubicada justo frente al Museo de Bellas Artes, son las paredes del ascensor.
La firma del acuerdo tiene una cláusula ineludible y es que el pabellón Real, el edificio de Aníbal González destinado a albergar la colección, abra sus puertas el 5 de diciembre de 2016, cuando Bellver cumpla 90 años.
 Pero antes, el Ayuntamiento tiene que realizar una reforma para rehabilitar el monumento, levantado en pleno parque de María Luisa para la Exposición Iberoamericana de 1929, que le costará tres millones de euros. “Si no es así, no hay trato.
Está todo previsto. Incluso si me pasa algo antes de esa fecha, se mantendrá el acuerdo”, dice el empresario, quien durante estos 15 años de negociaciones infructuosas con la Junta de Andalucía, el Ayuntamiento y varias entidades bancarias ha escuchado ofertas de todo tipo.
“Muchas ciudades se han interesado por albergar mi colección, entre ellas Bilbao y Málaga; incluso me ofrecieron llevarla a Azerbaijan, y dos casas de subastas [Christie’s y Sotheby’s] querían comprármelo todo para un señor americano que iba a montar la casa tal y como la tenemos nosotros”, recuerda divertido Mariano Bellver, quien ya está pensando qué colgará cuando se inaugure la colección y sus tesoros abandonen su casa.
 “Tengo unas cien obras más, no creo que las paredes estén nunca desnudas”
. Salvo las del ascensor, por ahora.

 

Más creadoras que musas.......................................................................... Tereixa Constenla

Mujeres como Camille Claudel fueron eclipsadas por la fama de sus parejas.

 

Robert Schumann y Clara Wieck, en un retrato de 1847.
Sylvia Plath (1932-1963), autora de uno de los grandes poemarios del siglo XX (Ariel) y ganadora de un Pulitzer póstumo, se encargaba de pasar a máquina los versos de su marido, Ted Hughes (1930-1998).
 En la Universidad de Cambridge se conocieron, se apasionaron y se casaron casi a la par
. Tuvieron dos hijos. La cooperación inicial se resquebrajó con la convivencia, el éxito de él y la crisis de creatividad de ella.
“Sylvia es la que limpia la casa, la que ejerce de secretaria de su marido.
Y lo hace por miedo a perderlo, porque piensa que si no lo hace, él encontrará a alguien que sí lo hará”,
 sostiene la escritora Laura Freixas, que ha profundizado sobre la relación del matrimonio, al que dedicará una conferencia el 2 de junio dentro del ciclo Ni ellas musas, ni ellos genios, que se celebra en Caixaforum, en Madrid, a lo largo de mayo para abordar historias de parejas de creadores, donde el papel femenino ha sido oscurecido por su cónyuge.
Una cuestión que la propia Sylvia Plath constató en su diario. “Tengo celos de los hombres.
 Una envidia profunda y peligrosa que puede corroer, imagino, cualquier tipo de relación.
 Una envidia nacida del deseo de ser activa y hacer cosas, no ser pasiva y sólo escucharlas”, escribió en unas páginas donde conviven varias pugnas a un tiempo:
 “¿Puede una mujer autosuficiente, excéntrica, celosa y con poca imaginación escribir algo que valga realmente la pena?, y ¿puede formar una pareja?”.
Ted Hughes y Sylvia Plath.
Mientras la carrera de Hughes despega, la vida de Plath se desmorona.
 Le asaltan la bestia de la depresión (“Tienes miedo de quedarte sola con tu propia mente”, confiesa) y el monstruo de los celos
. Finalmente Hughes la abandona -y a sus hijos- para irse con Assia Wevill.
 Durante los dos años siguientes Plath escribe los poemas "que me harán famosa”, confía a su madre. El 11 de febrero de 1963, con 30 años, metió la cabeza en el horno y abrió el gas.
 De su muerte nació su mito.
 Y la leyenda negra de Hughes, visto como el detonante del suicidio y censor confeso de sus diarios, con la excusa de proteger a sus hijos pequeños.
“Una mujer con ambiciones artísticas es muy vulnerable porque se enfrenta, por un lado, al techo de cristal, y por otro, a la soledad.
 A medida que ellos triunfan, les resulta más fácil encontrar una pareja sumisa.
 A medida que ellas triunfan, les resulta más difícil encontrar a alguien igual”, sostiene Freixas, una de las escritoras que más ha reflexionado sobre la desigualdad en el ámbito de la cultura  y que dirige la asociación Clásicas y Modernas, dedicada a combatir la discriminación.
 La autora, además, acaba de publicar El silencio de las madres (Aresta), donde se recopilan 32 artículos sobre el tema.

Amores y colaboraciones

John Stuart Mill y Harriet Taylor Mill. A él le habían educado para ser un reformador social.
 Ella era autodidacta, socialista y feminista, casada con John Taylor y madre de tres hijos
. Se casaron cuando Harriet Taylor enviudó.
 Juntos escribieron obras fundamentales para el feminismo, como La sujeción de la mujer (1869), Ensayos sobre el matrimonio y el divorcio (1831-1832) y La emancipación de la mujer (1851), firmado por Harriet Taylor.
 Un caso atípico, ya que Stuart Mill (1806-1873) defendió con ardor los derechos de las mujeres —fue un pionero en pedir el sufragio femenino desde su escaño en la Cámara de los Lores—, un aspecto poco resaltado por los estudiosos de su obra.
Sonia Terk y Robert Delaunay. Dos figuras fundamentales de las vanguardias artísticas del siglo XX, militantes del orfismo, una variante del cubismo cercana a la abstracción.
 Sobre su relación hablará mañana, martes 26, Marian López Fernández Cao, profesora de Educación Artística en la Universidad Complutense y presidenta de Mujeres de Artes Visuales (MAV), una de las organizadoras del ciclo junto a la asociación Clásicas y Modernas.
La relación de Camille Claudel (1864-1943) y Auguste Rodin (1840-1917), que compartieron 10 años de intensa creatividad, acabó en el hundimiento físico, psíquico y artístico de la escultora, que solo en las últimas décadas está recibiendo el reconocimiento que no tuvo en vida.
 Claudel, que a los 12 años ya llamaba la atención con sus esculturas, se convirtió en amante, modelo y ayudante de Rodin al poco de llegar a París
. Él tenía 44 años y estaba casado
. Ella tenía 19 y nunca se liberó del rol de amante.
En esa década, dieron lo mejor de sí, aunque uno entre aplausos y otra entre silencios
. En opinión de Rosa Montero, que ha escrito en varias ocasiones sobre esta relación, asegura que la invisibilidad “terminó siendo tan asfixiante que la escultora se separó de él para intentar sacar adelante su propia obra.
 Fue la lucha final, desesperada e inútil”. Se hundió en la pobreza y en el delirio
. En 1913 su familia la internó en el psiquiátrico de Montdevergues, donde permaneció tres décadas. Nunca más volvió a esculpir.
La vida de Clara Wieck Schumann (1819-1896) y Robert Schumann (1810-1856) no alcanzó las cotas trágicas de las anteriores, aunque encarna “el ejemplo paradigmático del patriarcado”, en opinión de Marisa Manchado, compositora y vicedirectora del conservatorio Teresa Berganza de Madrid, que abordó en este ciclo la relación entre ambos. “Clara fue la gran pianista del siglo XIX, con un unánime reconocimiento como virtuosa, pero también fue una grandísima compositora y todavía hoy se dice que fue menor”, expone Manchado, que considera que el Trío para Piano en sol menor Opus 17 compuesto por ella en 1846 está "a la altura de los tríos canónicos de Beethoveen”.
Clara Wieck, que había sido educada por su padre, el reconocido profesor de piano Friedrich Wieck, debutó como pianista a los 11 años.
 Su carrera no cesó de crecer desde entonces
. “A los 15 es recibida en la corte de Viena, donde le dan el título de virtuosa, algo rarísimo siendo tan joven, extranjera y mujer”, recuerda Marisa Manchado.
Después de casarse con Robert Schumann, pese a la oposición familiar, prosigue su carrera de intérprete, comienza la de madre de familia numerosa y la de devota defensora de la música de su marido, al que ella introduce en los circuitos de la elite europea y al que difundirá con ahínco tras su muerte.
 “Era la actual superwoman. Y puso siempre su talento al servicio de los hombres.
 Primero de su padre, luego de Liszt, su marido y Brahms”, sostiene Manchado.
La propia Wieck minimizó la creatividad que llevaba dentro: “Una mujer no debe desear componer. Nunca ha habido alguna capaz de hacerlo.
¿Debería creer que yo seré capaz?”, inquiría en 1839.
 Años después escribiría el Opus 17.
Hombres que eran torturadores de sus mujeres, practicaban la violencia de género, las hundian , y siempre me ha llamado la atención que siendo "Grandes creadoras" fueran víctimas de ellos, como lo fue
Camille Claudel, con sus 19 años y desde niña un genio de la escultura, Rodin la desmenuzó y ella , infeliz no vió otra forma de evitarlo sino con la muerte. Así se quedó Rodin Pensando toda la eternidad..
Además esas mujeres eran "Genios" desde la Infancia y se enamoraron de "genios" reconocidos por ser Hombres artistas...

Carmena, a punto de ser alcaldesa de Madrid junto al PSOE......................................Bruno García Gallo

Manuela Carmena lograría mayoría absoluta con el apoyo del PSOE pese a que Esperanza Aguirre ha sido la más votada.

Manuela Carmena se dirige a sus simpatizantes. / Bernardo Pérez / el país-live!

El Partido Popular, que hace cuatro años rozó el 50% de los sufragios y lleva gobernando la capital con mayoría absoluta desde hace 24 años, se ha hundido en las elecciones municipales celebradas este domingo y, pese a resistir como la fuerza más votada, podría perder la alcaldía si Ahora Madrid y el PSOE forjan una alianza.
Con el 99,7 % de los votos escrutados, la candidata del PP, Esperanza Aguirre, ha obtenido 21 concejales, frente a los 20 de Manuela Carmena, cabeza de lista de la formación integrada por Podemos y Ganemos. Aguirre ha superado en porcentaje de voto a su rival (34,5% el PP, 31,9% Ahora Madrid), pero Carmena podría gobernar con el apoyo del socialista Antonio Miguel Carmona. El PSOE ha sumado el 15,3% de los votos y nueve concejales.
La mayoría absoluta son 29 concejales.

Ciudadanos ha obtenido el 11,4% de votos y siete concejales. Izquierda Unida (1,7%) y Unión Progreso y Democracia (1,8%) se han quedado fuera del pleno municipal al no superar la barrera del 5% de votos. Vox ha sumado el 0,6%.
En caso de que ningún partido lograra cerrar un pacto para asegurar la mayoría absoluta, gobernaría la lista más votada
. Es decir, si Ahora Madrid no obtiene el respaldo del PSOE en la primera votación, dentro de 20 días, Aguirre (que durante la campaña calificó esa alianza como "coalición de perdedores") sería automáticamente alcaldesa en la segunda votación.
 Tan solo 10.000 votos han separado al PP de restar un concejal a Ahora Madrid, arrebatando así la posibilidad de una mayoría absoluta a la izquierda.
En su papel de presidenta del PP madrileño, Aguirre ha comparecido ante la prensa a medianoche para presumir de que su formación ha sido la más votada "tanto en la Comunidad como en el Ayuntamiento" de la capital, y ha ganado además en 119 de los 179 municipios de la región
. Como candidata, ha indicado: "Hemos vencido: de acuerdo con la ley, como el partido más votado, tendríamos la alcaldía siempre que no haya un acuerdo con otros partidos".
Pero por primera vez en un cuarto de siglo, una coalición de izquierda puede llevar al PP a la oposición en el Ayuntamiento:
 "Hemos recibido el mensaje de los madrileños, somos conscientes de que hemos pasado del 48% al 34% de los votos.
 Tanto si soy alcaldesa como si hay un pacto que me envía a la oposición, seguiré representando y defendiendo los principios y valores del partido, liberal y conservadores, desde el lugar donde me han puesto".
¿Qué "mensaje" ha recibido Aguirre?
 Mucho más pausada que durante la campaña electoral, y respondiendo a las preguntas de los periodistas como los responsables nacionales de su partido no han hecho, la candidata ha explicado: "El mensaje es la crisis tan larguísima, que si bien se le ha dado la vuelta sigue siendo muy larga y sigue habiendo mucha gente en el paro; la corrupción, que sin duda nos pasa factura; y un cierto desapego hacia los políticos, que es consecuencia de la ley electoral".
El candidato socialista, Antonio Miguel Carmona, se ha comprometido a lo largo de la campaña electoral a respaldar a la candidatura "progresista" más votada, lo que allanaría el camino hacia la alcaldía a Manuela Carmena.
Pese a la derrota incontestable (el PSOE pierde cuatro concejales y pasa a ser tercera fuerza política en el Ayuntamiento), podría salvar así la cara con un pacto que le permitiera entrar en el gobierno municipal.
Su posición en el partido es delicada: frente al respaldo sin fisuras que el secretario general, Pedro Sánchez, ha brindado al candidato regional, Ángel Gabilondo, el apoyo a Carmona ha estado siempre en entredicho. Sánchez apartó en febrero al secretario regional, Tomás Gómez, y colocó en su lugar como candidato a Gabilondo; entonces, Carmona salió a defender a Gómez, aunque luego se distanció de su "amigo".
La aspirante de Ciudadanos, Begoña Villacis, había prometido apoyar al partido más respaldado. Sin embargo, sus votos no permitirán elevar a la alcaldía a Aguirre, lo que en cierto modo será un alivio para su formación aunque perderá su condición más ansiada: ser bisagra de los pactos en el pleno municipal entre izquierda y derecha
. "Las mayorías absolutas han sido un ejercicio de absolutismo que han alejado mucho a personas como yo, que en su día si se veían reflejadas en los grandes partidos", señaló anoche Villacis.
La pugna entre Ahora Madrid y el PP ha partido en dos la ciudad. Hace cuatro años, los populares ganaron en todos los distritos excepto en Puente de Vallecas (PSOE). En esta ocasión, se han impuesto en Barajas, Chamartín, Chamberí, Ciudad Lineal, Fuencarral, Hortaleza, Moncloa-Aravaca, Moratalaz, Salamanca y Retiro
. La formación de Manuela Carmena ha sido la más votada en Arganzuela, Carabanchel, Centro, Latina, Puente de Vallecas, San Blas-Canillejas, Tetuán, Usera, Vicalvaro, Villaverde y Villa de Vallecas.
En la capital han votado 1.558.198 personas, el 68,66% de los madrileños con derecho a sufragio.
 La abstención ha alcanzado el 31,34%. Ha habido un 0,97% de votos en blanco y un 0,77% de votos nulos. Hace cuatro años, la participación fue del 67,22%, con una abstención del 32,78%.
 Hubo un 2,84% de votos en blanco y un 1,82% de votos nulos.

 

 

24 may 2015

Milena Busquets: “El dolor te pone en el bando de los perdedores”.................................Juan Cruz

La escritora publicó 'También esto pasará' (Anagrama) tras la muerte de su madre, Esther Tusquets, en 2012. "Soltar tu rollo no te cura. Cura leer a los demás", dice.

Vicens Gimenez

¿La tristeza pesa dos toneladas? Pesa mucho más que el amor, que no pesa nada
. La tristeza y el dolor pesan muchísimo.
 Te van curvando; por eso la gente mayor va más inclinada...
En su libro, escrito a raíz de la muerte de su madre, mezcla peso y ligereza... La frivolidad es un instrumento para manejar la vida.
 Siempre me ha servido la frivolidad. Viene de casa: no seas un plomo, no des el coñazo, no hables mucho.
 Aquí busco un equilibrio: hasta en un funeral puede haber algo muy cómico.
¿Cómo se sobrelleva el dolor? No se va.
Aprendes a vivir con el dolor. Siempre has ido muy cómodo sobre la arena y de repente te tienes que poner zapatos medio número más pequeños.
Y te jode. Puedes reír o enamorarte, pero hay algo que no acaba de ser como era.
Como perder la infancia. No sólo.
 El dolor te pone del bando de los perdedores.
¿Cómo le ha dejado el dolor? Más consciente
. Si sirve para algo es para estar más atentos a los demás, ser menos egoístas, aunque a lo mejor esto es sólo bla bla bla, no estoy muy segura.
Susan Sontag decía que el dolor de otros nos transmitía culpa... Me educaron en contra de esto; eran tan ateos que no había sentimiento de culpa.
Me decían: “Nunca sentimiento de culpa”. Se lo debo a mi madre [Esther Tusquets, editora y escritora].
¿De qué tiene culpa? Podría tenerla de mil cosas, pero no la siento; lo estoy haciendo lo mejor que puedo.
 Igual podría aprender a cocinar en lugar de pedir pizza o comida árabe cada noche.
 Podría haber tenido más paciencia con mi madre...
¿Qué pudo haber hecho? Hice lo que pude
. Aguantar el tipo.
Quieres quitarle el miedo a la muerte y el dolor físico al otro.
 Los médicos más o menos consiguen quitar el dolor físico; el miedo a la muerte va en consecuencia. Una mujer tan inteligente y lúcida como ella tenía la consciencia de que se moría.
 Me miraba en el hospital; yo veía en sus ojos que sabía que se moría.
¿Qué querría haber hecho? Me hubiera gustado ser Dios. Decirle: “No te preocupes, no vas a palmar”
, pero lo único que podía decirle era que no se preocupara, que nosotros íbamos a estar bien.
¿Qué le ha dejado esa ausencia? La consciencia de haber vivido un gran amor, como la de Romeo y Julieta; es ridículo pensarlo, pero tiene el mismo drama, intensidad y pasión.
 A mitad del libro pensé que estaba escribiendo sobre un gran amor, de los dos o tres que podemos tener en la vida
. Algunos no tienen ninguno. Lo que me queda es pensar que tuve la increíble suerte de tenerlo con esta mujer tan difícil.
¿Qué es un gran amor? No sé decírtelo; quien lo ha probado lo sabe.
Yo sé lo que es, he tenido más de uno. Lo sabes en la piel.
¿Cómo se cuida? No se cuida.
 Un gran amor es un amor salvaje. Los amores tranquilos no existen.
 Un gran amor es aquel con el que pasas del cielo a las profundidades en las que te puedes decir cosas espantosas.
Tiene éxito con su libro. ¿Le da miedo? Ojalá tenga algo más que decir
. No lo veo claro. Tengo 43 tacos y he visto el mundo editorial muy de cerca
. Sería idiota que me cambie; he visto a mucha gente de éxito cerca
. Mi miedo es a morir, a estar enferma, a que no me quieran. A lo mismo que antes.
¿Le cura la escritura? Me cura leer a los demás; leer a la gente a la que amo. Leer otra vez El extranjero de Camus, en el que dice:
 “Con que un hombre hubiese vivido un día ya tendría bastante recordando cada instante”.
 Eso es lo que te cura. Escribir, soltar tu rollo no te cura.