El Festival de Cannes nunca ha sentido simpatía por el azar. Todo
obedece a razones artísticas, pero sobre todo prácticas.
Por ejemplo:
gran parte del cine asiático y africano que acostumbran a programar está
coproducido por Francia.
Tampoco se cortan un pelo a la hora de exhibir
cine francés.
En esta edición va a haber sobredosis del producto
patrio.
Y un mimo especial
hacia el cine europeo de autor.
¿Y el cine estadounidense? Muy escaso
. En la sección oficial se podrá
ver lo último de Gus Van Sant y de Todd Haynes, dos directores
habituales en este festival que tanto les ama.
Yo, un poco menos.
Y
fuera de competición se proyectarán
Irrational Man, la nueva película de Woody Allen, y
la cuarta entrega de Mad Max.
Digo
yo que se habrán realizado en Estados Unidos unas cuantas películas que
merezcan la pena, pero en esta edición la oferta de Cannes de cine
imperialista es más que rácana.
Tampoco es casual
la abundante presencia de mujeres
en los diversos jurados ni que se exhiban numerosas películas de
directoras.
El año anterior hubo quejas sobre la mínima participación
del género femenino en la programación, sospechas de discriminación
.
Problema resuelto
. En mi caso me da igual que haya directores o
directoras, a condición de que sea atractiva la oferta de unos u otras.
Tampoco ha olvidado Cannes homenajear a Ingrid Bergman en la fotografía
que ilustra el cartel de esa edición
. No tengo nada en contra de mujer
tan hermosa y legendaria actriz, pero sería más lógico que en el
centenario de aquel creador total llamado Orson Welles nos topáramos con
su rostro en todos los lugares de la ciudad. Incluso en la sopa.
Ha inaugurado el festival la película francesa
Con la cabeza alta,
de Emmanuelle Bercot.
Cine social centrado en la infancia y
adolescencia de un chaval problemático con todas las papeletas y las
circunstancias para terminar siendo un residente habitual de las
cárceles, o que le ocurra algo aún peor.
Es una película entre discreta,
bienintencionada y tibia, inmediatamente olvidable
. Su desenlace revela
que la educación de críos díscolos, de proyectos de delincuencia,
funciona modélicamente en Francia
. Entre una jueza humanista y un
comprensivo educador lograrán que el chaval no se descarríe a
perpetuidad.
La sutileza de Kore-Eda
El muy personal y sensible director japonés Kore-Eda Hirokazu ha bautizado
el cine a concurso con la bonita y también alargada
Umimachi diary,
que describe la adopción que hacen tres hermanas cuyo padre las
abandonó, y posteriormente la madre, de la hija que éste tuvo con otra
mujer.
Curiosamente, en esta historia que habla del calor familiar, de
la necesidad de construir un refugio afectivo y sólido para evitar el
frío del mundo exterior, las hermanas no se abrazan, no se besan, no se
tocan ni una sola vez.
Imagino que la relación familiar en la cultura
japonesa evita el contacto físico.
Pero la sutileza de este director
para describir sensaciones y sentimientos, lo que se expresa y lo que se
calla, las emociones con matices, sigue siendo primorosa.
No ocurren
grandes cosas y en el montaje podía haber abreviado algunas situaciones
repetitivas, pero su atmósfera y su capacidad de sugerencia son
envolventes.
El Rimbaud que escribió ese breve poema llamado
Sensación se
hubiera identificado con la imagen de una adolescente enamorada que
junto a su amigo pedalea en una bicicleta para ver los cerezos en flor,
en la plenitud que siente observando la belleza, cerrando los ojos
mientras el sol y el viento la acarician
. Este director no es un
sensiblero ni un cursi. Es otra cosa.
Es un poeta identificable.
