En un local del Soho neoyorquino es la cita. Por Broome Street, a la
altura de West Broadway, un antro con cristales y fachada gris que
parece medio abandonado.
Se trata del estudio de su hijo Sean, el que
Yoko Ono tuvo con
John Lennon en 1975 y que ha seguido la estela artística de sus padres
. Muebles
vintage y dibujos de la madre decoran las paredes. Al fondo se apilan fundas de guitarras antiguas. ¿Serían del eterno
beatle?
También unos pianos de pared y catálogos de arte.
Llega con retraso y
entra a lavarse las manos. Aparece con abrigo y sombrero, protegida por
gafas oscuras. Se quita el abrigo, pero se deja el resto. Estoy obligado
a creer que es Yoko Ono, por fe en la cita que hemos pactado por medio
del
Museo Guggenheim de Bilbao,
que desde el pasado día 14 le dedica una retrospectiva.
Aunque frente a
mí solo se mueven unos pómulos anchos y una boca pequeña de la que
emana un inglés con marcado acento japonés.
Se deja caer mucho por España. Algunas veces, pero para mí no suficientes. Hice eso del Ebro en Zaragoza, estuve en Mallorca, ahora Bilbao.
Para mostrarnos 60 años de trabajo, ni más ni menos. El tiempo pasa. Sí, 60 años de obra ya. Pero no he cambiado tanto.
¿Ha pensado usted en un concepto sobre su propio trabajo? ¿Cuál sería? Pues diversión, que me he divertido mucho.
No es poco. Está bien el balance, ¿no?
¿Incluso obsesionándose con esos dibujos puntillosos que hace?
Hasta eso me divierte
. Pero lo más destacable, aparte de todo, es que
me he sentido muy libre. Y dicho detalle es muy importante. En mi
trabajo y en mi vida personal.
He calculado que hacia 2050 reinará la paz en el mundo
¿Cómo se libera uno a lo largo de su existencia? Siempre me he sentido así.
¿Desde que era niña? Desde el día que nací. Yo lo recuerdo.
¿Cómo? ¿A la manera de las memorias intrauterinas que Dalí describió en su libro ‘La vida secreta’?
Bueno, como un sueño o, más bien, una pesadilla. Me preguntaba: “¿De
dónde procede esa pesadilla?”
. Pues del mismo momento en que vine al
mundo.
Dalí decía que recordaba la humedad en la placenta de su madre. ¿Usted? Yo también. No era muy feliz. Lo que recuerdo más que ninguna otra cosa es el silencio.
¿Un silencio que podría describir? No estaba mal.
Después apareció en el Japón de antes de la guerra. ¿Dónde le queda esa memoria? Era usted de buena familia. Claramente.
Muy bien. De todo, de todo me acuerdo. Yo era una niña obsesionada con
comunicarme, pero estaba siempre sola, y eso me entristecía.
Comunicarse… ¿en qué sentido? A un nivel muy simple.
Con mi primo, por ejemplo. Él era mayor que yo y ya iba a la escuela,
recuerdo que siempre me hacía ilusión esperarle. Tenía tres años más que
yo. Era un muchacho increíblemente inteligente y con una maravillosa
sensibilidad artística. Dibujábamos, jugábamos en el jardín.
¿Fue su primer amor? Eso, eso, mi primer amor. ¡Qué
gracia! Kio se llamaba. Todo lo relativizaba. Un día le esperaba en su
habitación y rompí una de sus flechas. Todo el mundo se puso muy tenso
advirtiéndome que cuando llegara se enfadaría.
Pues bueno, llegó, se lo
dijeron y, en vez de molestarse, agarró otra flecha, la partió delante
de todo el mundo y dijo: “Muy bien, y qué pasa”. Fue un gran detalle.
Con eso quizá aprendió que no había que exagerar ciertas reacciones, a relativizar. Algo así, él era esa clase de persona, empatizaba.
¿Aparecerá su primo en las memorias que esperamos para 2015? No creo que las publique para esa fecha. Ni he empezado
. Ya sé que todo el mundo las espera, pero no soy capaz de hacerlo.
Japón es todo un misterio en usted, ¿por qué nos lo oculta? Lo sé, lo sé. Es un misterio.
Los años de guerra, por ejemplo, ¿cómo fueron?
Recordar eso me entristece. Yo ya había viajado a Estados Unidos antes
de que se declarara la guerra, tenía amigos aquí y me dio mucha pena. No
podía imaginar que pasaría algo así.
Un trauma. Aunque al comenzar,
seguíamos viviendo igual de bien. Mi niñez y mi adolescencia eran pura
alegría. Mis tías, mi madre, siempre con sus fiestas.
¿Vivían el glamour? Ni siquiera pensábamos eso.
Para nosotros era normal. Hasta que invitaron a una echadora de cartas.
¿Y qué pasó? Nos predijo que nuestras familias lo
perderían todo. Se rieron de ella y creyeron que era ridículo, que si
los Yashuda, la familia de mi madre, quedaban sin nada, significaba que
el país también
. Y así fue.
Les resultaría inimaginable. Absolutamente. Pero ocurrió. La mujer daba miedo.
¿Sus recuerdos de infancia afloran ahora que ha cumplido 81 años con más intensidad?
No, no creo
. Realmente, toda mi vida yo he sido muy observadora. Tenía
más talento para afrontar todo así que para experimentar sobre mí misma.
Eso ha sido bueno, porque me ha salvado completamente de muchas cosas
que he visto venir.
Esto es muy interesante. Incluso cuando la gente me
ataca, cuando empiezan a decir que soy una arpía, una mujer fatal, una
dragon lady, me quedo pensando: qué interesante.
Se supone que soy una 'dragon lady', pero no lo sé, usted verá
¿En serio? ¿Sabe tomar distancia o es un mecanismo de defensa por lo que le han atacado? Bueno, en cierto sentido me duele, pero no tanto. Me coloco como una outsider en cada situación.
De hecho, no le importa equipararse a personajes como la
última emperadora china, a la que todo el mundo consideraba eso, una
‘dragon lady’. Bueno, después me enteré de que la llamaban así
porque el Gobierno británico encontró una gran oposición en ella cuando
quisieron invadir China, así que por ello empezaron a llamarla de ese
modo y a inventar cuentos sobre la mujer.
Muy familiar. Su caso y esa estrategia británica de
desarmar al enemigo con propaganda. Mire la ‘leyenda negra’ española.
Mientras ellos exterminaron el norte, en el sur se imponía algo tan
celebrado en la posmodernidad como el mestizaje. No se fíe de los
ingleses… Ya.
Dentro de aquel ambiente familiar suyo, la hija de un padre banquero, ¿cómo les sentó que quisiera ser artista?
Nada mal. Mi madre también pintaba y mi padre, no hay que olvidarlo,
era pianista.
Se hizo banquero porque mi abuelo se empeñó. Y al morir
este, le enterró con el primer sueldo que mi padre ganó.
Se lo metió en
el ataúd. Para demostrarle que le había obedecido. Pero él fue un
artista toda su vida. Sufrió mucho aquella decisión. Llegó a dar varios
conciertos y con buenas críticas.
Me viene a la mente que hay algo muy
curioso entre los españoles y Japón.
¿Qué? Cuando llegaron por allí, les dijeron que
podían quedarse solo en Nagasaki. El ADN me dice que existe alguna
mezcla dentro de mí.
¿Española? Sí.
Mire qué bien. ¿No le parece gracioso?
¡Claro! Pues en Japón eso está muy mal visto, al
menos en el pasado
. Las mezclas, ya sabe, daban lugar a mucho cotilleo.
La cultura española y la portuguesa me han llamado siempre la atención
por ese motivo.
El catolicismo estaba prohibido y se escondían bajo
tierra, como en las catacumbas romanas. Todavía hasta hace poco se
podían encontrar imágenes enterradas de Jesucristo y la Virgen como si
fueran Budas.
Muy curiosos. Ocurrió que para averiguar quién realmente
era católico en tiempos de persecución, extendían las imágenes
cristianas en el suelo y obligaban a la gente a pisarlas. Quien no lo
hiciera, se delataba solo y lo crucificaban.
Así fue como por lo menos
se han canonizado 40 santos.
¿Siente usted simpatía por los católicos por eso?
No, por los católicos no en especial, aunque sí me llama la atención su
valentía en ese sentido.
También me interesa el budismo, aunque soy una
existencialista, respeto las religiones.
Pero la valentía de aquellos
católicos me hubiese gustado heredarla para mis propios principios. Los
rendí homenaje al inicio de mi carrera con una obra que vino de aquello.
Iba a preguntarle si con el tiempo se ha convertido en una mujer religiosa. No.
¿Ni siquiera cree en un dios? Solo creo en mí misma.
Ya lo dijo Nietzsche, que cada uno de nosotros podía llevar un embrión divino dentro de sí. Estoy de acuerdo.
¿Y un demonio? No, eso no lo creo. No concibo una
figura divina, a Dios en este caso, como algo moralista. Dios no es la
palabra correcta para lo que quiero decir. Diosa, quizá sí.
Mejor. Lo planteo para relativizar el poder
masculino. Hagamos una mezcla. Lo que digo es que me respeto mucho a mí
misma y estoy orgullosa de lo que soy.
Quiero enfatizar lo del orgullo
porque si algo no me gusta de las religiones es precisamente que han
sido creadas y utilizadas por las clases dominantes para someter a los
demás precisamente machacando su orgullo y aconsejándoles humildad. No
les convenía. ¿Humildes para quién?
Vanguardia y pacifismo
(Tokio, 1933) Yoko Ono es una artista de vanguardia vinculada a
grupos como Fluxus en la Nueva York de los años sesenta (arriba, en una
imagen de 1968). Pintora, creadora de instalaciones, performances,
música impulsora de grupos como la Plastic Ono Band, se crio en la alta
sociedad japonesa y se casó en 1969 con John Lennon en lo que fue su
tercer matrimonio después de haberlo estado con el compositor Toshi
Ichiyanagi y con el músico de jazz Anthony Cox, con quien tuvo a su hija
Kyoko.
Junto a Lennon y después de su muerte, ha destacado como una
activista del pacifismo y ha seguido con su labor artística, además de
encargarse del multimillonario legado que dejó el músico, con quien tuvo
un hijo, Sean.
Le pondré una prueba de humildad. Echando la vista atrás,
para alguien que vivió en Japón el trauma de la bomba atómica, que
después se ha dedicado en cuerpo y alma a predicar la paz, contemplar
hoy el mundo, con sus tensiones y sus guerras, ¿le produce sensación de
fracaso? ¿Ha tenido sentido? Terrible. Pero precisamente por eso hay que esforzarse el doble, para limpiar las heridas y curar.
¿Así que sigue siendo una idealista? ¡Qué le vas a
hacer! ¿Te vas a quedar parada mientras la gente se mata? No tenemos
otra elección
. Mire, yo soy muy pragmática, algunos creen que me paso de
optimista y en realidad lo que yo hago es desechar ese optimismo
. Le
voy a hablar en términos pragmáticos sobre algo que tengo calculado.
¿Qué? Que la paz se impondrá en el mundo hacia 2050.
¿Lo predice? Sí.
Quizá cuando a finales de los sesenta promovía el pacifismo
con John Lennon, ambos creían que hacia el año 2000 ya viviríamos en un
mundo tranquilo, y mire. No, no me imaginaba un mundo así ni en pintura. Pero en este caso lo veo claro.
¿En qué se basa? Más que pragmatismo, me parece magia. No es magia.
Convénzame. Tiene que convencerse usted. Piense…
A ver. Mire alrededor y comprenderá.
Veo bastante guerra y conflicto. Porque se fija en eso, pero ponga sus sentidos en otras cosas. Mire esa gente que ni se habla y se dedica solo a teclear sus
smartphones.
Terrible. En absoluto.
Está empezando a ocurrir en Japón que muchos niños se encierran en sus habitaciones. Los
hikikomori,
les llaman. Sus padres se preocupan alarmantemente y hasta les dejan la
comida a la puerta de su cuarto. No existe ninguna comunicación y creen
que es tremendo, aunque yo no lo veo así.
En realidad están
encerrándose en sí mismos en vez de compartir con otros, pero ese fue el
mismo camino que escogieron Buda o los monjes cartujos
. Buscan un rumbo
para mejorar y se ha contagiado a países como Estados Unidos. Tiene un
componente budista, pero sin serlo. El budismo, al fin y al cabo, se ha
convertido aquí en algo muy esnob. Veo todo ese fenómeno como un camino
de meditación positiva.
Cuando aquello transforme su rabia,
anónimamente, en vez de preocuparnos por el hecho de que no nos hablen,
deben saber que será por ahí por donde llegue la revolución.
Silenciosamente. Eso solo por una parte. Por otra, que hay Gobiernos
como el de Obama que van a reducir los gastos militares. Lo hace por
razones financieras, pero es una tendencia que seguirá su curso por todo
el mundo.
China acaba de anunciar que los aumenta. Pues cualquier Gobierno inteligente acabará dándose cuenta de que eso es un derroche. Ocurrirá gradualmente.
Un gran paso para la paz, en lo que le concierne personalmente, fue lo que dijo el otro día Paul McCartney: que The Beatles se hubieran separado igual, estuviera o no usted por medio. ¿Ya son amigos?
Yo siempre me he llevado bien con él. El mundo es un lugar curioso. Les
encanta pensar que estamos siempre peleándonos.
Como en un ring de
boxeo. Y les decepciona ver que no es así. Para él supone un riesgo
admitirlo: el hecho de que, en fin, Yoko está bien. Lo dicho, se supone
que soy una víbora.
¿Pero no lo es? Pues no lo sé.
Así, de cerca, no me lo parece. Usted verá.
¿No debo fiarme de las apariencias? Depende de usted…
¿Qué colgaría hoy en esos árboles del deseo que promueve?
Bueno, es otro elemento que ayuda a construir la paz. Hacer florecer
deseos en la gente en vez de que nos dé por matarnos.
Para este año, lo
que he pedido es que todo el mundo sea feliz.
Difícil. ¡En absoluto! Eso es porque usted se empeña todo el rato en encontrar complicaciones. ¡No diga eso, hombre!
Ser feliz es más sencillo de lo que parece, lo que ocurre es
que la angustia y la amargura tienen mucho prestigio entre la
intelectualidad. Yo también lo creo. Pero esa es la actitud que
busco, hay que tener más confianza en el ser humano. Lo que ocurre es
que nos pasamos la vida obsesionados por mantenernos, por sobrevivir.
¿Por qué? No lo sé.
Pero hubo una época en que usted no lo conseguía. Cuando era joven quiso suicidarse.
No era feliz, pero tampoco infeliz.
Aquello fue muy extraño.
Contemplaba mi vida y hacía balance. ¿Adónde quería llegar? No sé, pero
pronto me reconforté convenciéndome de que el camino que había elegido
por medio del arte era el correcto.
No llegué a estar desesperada
realmente. También la posguerra fue un momento difícil. Yo tenía que
ocuparme de mis hermanos, alimentarlos, darles cobijo. Para eso fui muy
fría y usé mi cabeza en todo momento. Nos trasladamos de la ciudad a
vivir al campo y la gente no era muy amable con nosotros, los de la
ciudad, tanto que nos obligaban a lograr sustento en otros pueblos de
alrededor; buscarse la vida ya daba sentido a todo en sí.
No creo en Dios, creo en mí misma
¿Cómo ve su etapa más vanguardista en la que colaboraba con músicos como John Cage o La Monte Young?
Eran tipos muy interesantes.
Lo que logró John Cage ha pasado a la
historia. A mí no me llegaba tanto porque su trabajo se inspiraba mucho
en cuestiones asiáticas que yo conocía, relativas al budismo también.
Lo
que realmente me impresionaba de él era que se trataba de un gran
cocinero y que preparaba unas ensaladas magníficas.
¡Qué gracia, oiga! ¿Qué es lo que encuentra tan gracioso?
¿Y La Monte Young? Brillante, pero hay que dejarle tranquilo, darle espacio para que se desarrolle como él quiere hacerlo.
Realmente, con ellos se encontraba usted fuera del mundo.
Porque asombra que cuando conoció a Lennon en una galería de arte ni
siquiera sabía quiénes eran The Beatles. ¡Es cierto! ¡No lo
sabía! Pero es que a los que nos dedicábamos a otros ámbitos no nos
interesaba.
Yo era algo elitista, es verdad.
¿Cree que fue eso, el hecho de que ni lo conociera, lo que le atrajo de usted? No sé qué le atrajo, quizá eso.
¿No se lo confesó con el tiempo? No, la verdad. En fin, a mí no me sorprendió que yo le atrajera.
¿Y a usted de él? Me fascinó, aunque viniera de un
mundo por el que yo no sentía ningún interés concreto, ni mucho respeto,
por desconocimiento, me resultó increíblemente brillante.
Eso, sin
duda, influyó.
Pero en aquella época, cuando ustedes se conocieron, a ellos
sí les atraía la vanguardia. Incluso la incorporaron a sus canciones
consiguiendo que resultara atractiva para el gran público. Era
fácil de escuchar lo que hacían.
No es que fueran simples, es que ellos
conseguían llegar a todo el mundo de manera muy sencilla. Acercar una
calidez vital. Eso resultaba realmente impactante.
Pero complicado. No tanto. Musicalmente, no.
Con los años se ha ido demostrando que no crearon cosas tan fáciles.
Es su opinión.
Y no me malinterprete, no quiero decir que el hecho de
que fuera simple sea malo, creo que eso en sí es una clave fundamental
porque les hizo llegar a todo el mundo.
¿Sigue sin perdonar a Chapman, el asesino de John? No.
¿Ni siquiera ahora que ha dicho entrar en una segunda vida pasados los 80? ¿Se siente moderna? Siempre, aunque es una palabra que no me gusta. La ha usado usted.
Más moderna que posmoderna, me refiero. Me siento yo misma; el resto de adjetivos, que los pongan los críticos
